拍的不清不楚,没头没脑,神出鬼没,纪录片完全出戏。梁乐名不是拍寒战的吗?赶紧把赤道2拍了吧。
不能因为情怀就虚抬评价,也不能因为命题限制和客观时局就哀其不争,两相权衡也不作中间数
两星
梅艳芳和张国荣应该是香港最适合拍传记片的两个人,他们完整的经历了香港从殖民地与左翼的暴动时代到亚洲金融中心的辉煌再到回归共和后的衰落,个人生活,情感和演绎经历也是坎坷与辉煌并存。这俩人的传记电影高度我觉得是可以到达阮玲玉,末代皇帝和霸王别姬的水平。可惜如此丰富的素材拍成这个逼样,还不如不拍。
3、喜欢结尾的星光字幕,讨厌片头的花式主演字幕
抛开本人来讲,作为一个路人 感觉影片流于表面没有真正在意人物的内心变化,整体的感觉就像按照时间线铺设这种冲突的流水账,挖掘的还不够,而且节奏有大问题感觉导演没有完全知道观众想要看的和自己到底想要表达的,出门左拐学习一下《波西米亚狂想曲》的调度和掌控力,对于那个时代的还原还是有点浮
不要消费任何一个人。制作用心,也保守潦草。
1)张国荣好出戏。找了个神似张新成的演员,气质也迥异。
三星电影本身得不了
唯一能对得起“香港的女儿”的塑造,是梅艳芳出身于街坊邻里,之后又无论何时都能从舞台走下来成为左邻右里。这也是我对旧时香港娱乐圈的好印象:庶民味、市井味,艺人、记者和观众处于一个圈层不分家,而且基本上每个香港艺人都有一个艺人、记者、观众之间默认的绰号。对香港人来讲,梅艳芳就是“阿梅(妹)”、“梅姑”。
梅姐的婚纱造型前后呼应安排的很好,让人开头流泪到结尾哭的更凶。最后在舞台上与歌迷的聊天也很好哭。《女人花》、《夕阳之歌》的旋律不停在脑内回旋,像做了一场恍惚的梦,不想醒来。
电影可能没有拍出梅艳芳,但是拍出了梅艳芳的精神。《夕阳之歌》真的扛不住。
疫情应景
截取了少年、成名、恋爱、风波、告别等几个重要人生节点串联起其一生,我觉得没大问题,少年演出前的帮忙摘气球和迟到嫁给鬼阿公,也算是剧作上的一个性格和宿命的伏笔。张国荣扮演者开始让人出戏后面我还是认可了,侧脸挺像的,而女主也很不错了,或许少了点倔强。看的cinity厅,环绕声效果惊人,夜总会里仿佛身边和身后就有人在劝酒猜拳。收尾处的虚实结合和真实影像彩蛋似乎已经成了音乐传记片标配了。唉,2003年演唱会上的《夕阳之歌》和1989年演唱会上的《风再起时》是我大学生涯最爱的MV啊。
做人要有始有终有交代;今天,我嫁给你们,嫁给音乐,嫁给舞台;有些人,观众不忍心他老去,在最漂亮的时候离去可能是最好的。我不是皇后乐队也不是梅艳芳的粉丝,看完《波西米亚狂想曲》,我对皇后乐队路转粉,把他全部的歌反复听了好多遍,而看完《梅艳芳》,只记得上面三句话和穿插的真实录像。对梅艳芳外貌的还原还算传神,但对内心世界的挖掘近乎于无,人物不够立体,剧情自然就流水账了。电影里只知道她很红,却不知道她为啥被称为“香港女儿”,都说她很寂寞,却感觉不到她的寂寞。最后演张国荣的非常让人出戏,瘦不拉几吊儿郎当,跟个社会小混混一样。
梅姐和哥哥的魅力在于自在,洒脱,真,没有人演的了他们,或者说他们没法被演。
套用“艺术人生”三板斧——忆童年、拿照片、把琴弹——生硬串联的流水账。对梅姐不甚了解的我,电影观感远不及前几年看到99年春晚《床前明月光》时来得震撼。
不要消费任何一个人。制作用心,也保守潦草。
我记得当天的一个小歌女,她声音不太娇,唱出隐隐沧桑她唱出空虚,但眼睛始终闪也耀。
梅艳芳啊,全片80%时间都在孤独无助含泪看雨,这合理吗?
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