夜，是脆弱的栖息之所。夜色中，伤口也迷离。80年代的法国，左派胜利的欢欣，个体遭遇的不幸，都在低帧画面里变得恬淡了。导演说他希望把violence以让人容易接受（recevable)的方式呈现出来。女孩Talulah 看似残酷的选择——离开这个给予她温情的家庭和爱她男孩，也是一个自由又堕落的女孩能给的最好的温柔了。而影片中的三次性爱都着疗愈性：女人在遭遇爱情和工作挫折时与同事的短暂激情，男孩和女孩冒险之夜终于平息之时的难忘一夜，还有女人新的爱人抚摸了她胸口的伤疤……正如女主工作的午夜电台给听众带来的疗愈。夜之过客，与你互诉生命，舔舐伤口，给予勇气，却并不停留。
深夜电台、戏院、暗室。长夜入日行。
我们都是旅人 在路上 改变 生活 同时是 有关巴黎的
我们都是旅人 在路上 改变 生活 同时是 有关巴黎的
J'ai besoin d'une cigarette maintenant
人际关系可以有多少种呢？
3.5。光影、色彩确实养眼，看到后二十分钟时候才等到一点点能打动我的地方，奶油焦糖和Joe Dassin的音乐，四个人抱团取暖互相安慰。整个片子看下来也好但又没那么好。不过可太想去这个有那么大一扇推拉窗的屋子里住一住，然后夜夜不开灯对着外面的法式霓虹夜景痴望，点燃一根香烟静静吞云吐雾。
想起《罗马》，平淡坚韧温馨清贫的日子，也挺好。
柔光滤镜下醉人的巴黎，用复古格调和footage构造时代感，依旧有你的放下，去工作，去爱人，去再次生活，留住一位夜归人，留住一段即使会离开的感情，抚慰人心的电波，总有归属的家，好舒服好治愈
没有歇斯底里，是非常平静的生活修补，甘斯布的状态可太好了，自然，松弛，夜色和情绪的流淌都很顺畅。
温柔、平和，犹如平缓流逝的河流，城市夜晚的风拂过河面。女主离婚、工作、重新建立新的关系，到最后搬家，在那几年里，看到的是她始终努力地在活着。有人来过，有人离开，但生活依旧前行，日子总是要过下去的。电影的配乐和色彩太迷人了，像是一首诗，一首关于巴黎夜色下来来往往的人们的诗。
穿插着当年的影像画面剪辑在电影中，更添一种忆往昔的感觉。而且，我超级喜欢导演给平凡的生活配以情绪高昂的音乐，这简直打动了我的内心最深处！想来导演也是理想化的人吧。(餐桌上那首音乐我想我会永远记得~)
熟睡的城市，流动的车辆，还有独自徘徊着的人们啊，给自己唱一曲Lullaby，再做个长久的美梦吧。
想不到2022年的电影还可以有这么传统又温馨的剧情（整个片子都没有什么大情节，但好喜欢这个80s的流水账）。看完循环Joe Dassin。
B+ 镜头和配乐有不少可取之处。很温柔的一个故事，和我期待的或者说想象的不太一样。但是电影院里德州巴黎的海报、穿插在影片中的复古镜头又很难不让你对这部影片产生好感。最喜欢的一个镜头是录完节目的深夜，女主角把Talilah带回家。镜头下的巴黎夜晚美极了。
蓝色的巴黎，忧郁的柔光，积压在心头的愁绪，散落在公园的草地.光影交织，夜色温柔
巴黎真是个神奇的地方，让我看出了戏梦巴黎的感觉。真的太喜欢法国电影，最近很久没看过这样的片子了，又看了一遍，让我不得不多给一星。
# 72 Berlinale 主竞赛# 本片秉承该导演一贯的风格，从朋友到家人，在波澜不惊的日常生活中感受五味杂陈，观片过程就像在喝一杯温水，平静却充满舒适感。从2015 年的《夏日感悟》开始关注这个导演，再到2018年的《阿曼达》入围威尼斯地平线，今年终于进入柏林主竞赛，下一部就要拼戛纳了，陪着自己喜欢的导演一路打怪升级就像一个盼子成龙的老父亲，等他进戛纳的那一天一定要先见面抱头痛哭一场
85/100。时而清冷时而明丽的色调，温和轻柔的配乐，复古的镜头，组成了一个温馨又忧伤淡淡的故事。亘古不变的夜幕下，我们永远不知道我们将旅向何方，那些曾伴、伴着、将伴我们的旅人，或而一瞬，或而长久，都会在我们的旅程中留下一段温暖的回忆。“我一开始想象的生活并不是这样的，但我们还是尽力去热爱它了，不是吗？”
最近看过最迷人的电影，多美好的巴黎，那个女人们穿皮衣牛仔裤的年代，那个上街狂欢而非打砸抢的年代，有Jane Birkin的年代（女主居然是Birkin的女儿，我说怎么气质和长相那么那么像！），有菲林和夜间电台的年代。纯粹是一种情怀吧，当然，21世纪的人想回80年代，80年代的人想回60年代，60年代则想回到20年代，只留下无尽浪漫美好的对旧时光的幻想。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
