“雨一直下，就像我的悲哀。”电影的最后一幕，才让我回想起，这不过是十几岁的少年。在暴力、枪械、毒品的影响下，用冲动、放纵、肆意挥霍而逃避痛苦的少年。他们并不能够理解痛苦，所以也无法做到真正的自我疗愈。
女主这种脸型就是不显年轻的类型，而且手臂肌肉松弛的象六十多岁的，她怎么好意思强扭成年纪反差观的？看的替她尴尬死了
本片由侯孝賢監製，是一部講述邊緣青少年浪擲青春的電影。編導基本沿襲了侯孝賢的風格拍攝本片，所以本片在藝術創意上缺乏突破，但本片對於台灣中下層的社會生態有著生動逼真的呈現，在光影氣氛上也拍出一種沉重的壓抑感，高捷以本片的黑道分子形象開始為人熟悉，從此成為台灣黑幫片的代言人之一。
挺透彻的恐育片。费兰特元素频出（娃娃、海滨度假修罗场、混乱的家庭、两组关系的映射等等），那种内心戏特别足的费兰特调调也被Maggie把握得很好，Colman令人心碎的表演无可挑剔，别的就没太多可说的了。可能是需要考虑下各种设计在“到位”之余如何更加“有效”。
「恁爸送你上山头」
1、厦门鹭江宾馆。2、光听闽南语歌就很过瘾了。少年吔，安啦。3、忽然觉得台湾电影非常喜欢旁白。就像汤里不加点盐就觉得味儿不对。4、罗大佑在里面唱的那首，大家免着惊。我隐约记得粤语版《皇后大道东》也是一部电影的插曲。5、阿国被枪杀那个场面不错，从镜子里看到杀手推门而入，枪响，阿国应声倒在床上。6、三位配乐，林强，baboo ，和当时的吴俊霖。
好无聊的题材，再用现实主义的手法拍也不会变好看
精彩的开篇后，到结束也没出现我期待的类型元素
三星半。见到了Olivia Colman！！！值了值了。Colman真的特善于处理小情绪的表达，给剧情片增加了不少笑点，生活中一定也是很有趣的人！达妹也来了，声音像加了蜂蜜的柠檬茶，清新又醇甜。作为处女作，很不错了。但是也得说Maggie的导演起点比白手起家小导演不知资源好到哪里去了，各方挟持下再拍差那天理不容了。
丢失总是双向的，女儿失去了，母亲也就迷失了。忽然意识到以往大多数影视作品对母职体验的描摹都是有意无意想象性的。育儿之苦无非几声哭、一场病，戏份都是要腾出来留给儿童无邪母性无私的。（看看阿莫多瓦那平行母亲，轻轻松松都不妨碍克鲁兹和她的家居继续美丽。）要么就是戏剧性、英雄化的含辛茹苦，回避身为人母的日常经验繁琐堆叠，也就驱逐了普通观众代入的可能。即便有些离经叛道的母亲遗弃家庭，也绝少刻画她还“在职”的前史，而都是“离职”后孩童无辜母亲有愧的后传。你想晒会儿太阳，椅子有人帮你挪。选择了做母亲，当然应对子女负责。但母性阴影后那个曾经完整的自我，她的抑郁疼痛又该何处去说呢。那首好听的theme，名为Let Me Tell You All About It。
（PS：好想也这样去海边租个房子度假，遇到形形色色的人，吃着不适应的食物，随便喝些酒，想着过去的种种。）
罗大佑和林强表演皇后大道东那一段很high哈哈，台北版小武（比贾樟柯的还早），电影版一佰万（和新宝康乐队同一年），配乐也不错！
影片很长，原声配乐要比电影本身更有价值，叙事很杂很乱，人物之间的区隔也不够明显，只是将现实中的社会矛盾搬入了大银幕之中，并未做很多电影化的取舍。
尽管我也有孩子，但还是觉得各方面都有一丢丢的令人费解……音乐不错但电影看着真的好累😔
Life is a vast ocean.
全是怼脸的大特写，也能把握的很好，女演员就是女演员👏👏👏看完以后Netflix给我接着推荐的是Emily in Paris 2，这不对🙅♂️
給我的感覺很好，無可替代，很台灣，情懷萬歲，黑幫青春片，典範。給人的感覺太好了。也很傷感，青春，江湖，人生，在路上，失落，等等，將這些搞的曖昧無比，太喜歡！
本片由侯孝賢監製，是一部講述邊緣青少年浪擲青春的電影。編導基本沿襲了侯孝賢的風格拍攝本片，所以本片在藝術創意上缺乏突破，但本片對於台灣中下層的社會生態有著生動逼真的呈現，在光影氣氛上也拍出一種沉重的壓抑感，高捷以本片的黑道分子形象開始為人熟悉，從此成為台灣黑幫片的代言人之一。
女主这种脸型就是不显年轻的类型，而且手臂肌肉松弛的象六十多岁的，她怎么好意思强扭成年纪反差观的？看的替她尴尬死了
养育过孩子的人会被影片的情节唤起各种不适，经常在不可理喻、暴跳如雷、惊恐委屈、追悔莫及间不停切换。当然也有亲慈子孝，但谁也不敢说正面情绪和负面情绪哪种更多。对影片来说，要探讨的恐怕不是亲子关系，而是强加的女性角色的枷锁。莱达逃脱了母性的现实枷锁，却也逃不出自己心中的围笼。7
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
