疫情确实把隔阂放大了，把问题
3.5 导演仍然用他的视听语言写的关注家庭的故事 背景瀑布是蓝色的 底色就是忧郁 疫情下关于个人的事 ，每个人都有难堪的时候 未来还不可知。简化了《记忆》里的声音 但可以类比 后半段两个人的对戏轻松了很多
范儿摆得很足，也很努力地想要拍出质感和深度，将一个隐入黑暗、大雨倾盆的哥谭市搬到了大银幕上。但是就这样一个故事而言，仍旧只是纸片人物的过家家，非但没能深刻，反而牺牲掉了商业片最基本的娱乐性。
依然喜欢钟孟宏镜头里人物情绪的抽丝剥茧，那种冷静克制，让它故事里畸态的情感更加真实露骨。（说个题外话，台湾已经落后带连个手机的健康码行程码都搞不出来吗？）
很喜欢钟孟宏导演的镜头，画面的景明明是风、阳光、绿茵、暴雨这些最有生命力的自然物，却总显得无力、无奈、迷茫、被困住。电影里的主人公也总是在这种迷茫中抵抗内心的幽灵，不过还好，还有家人，生活还要过去下。
疫情blue，我感觉我也快熬不住了555555
疫情的设置是有必要，否则还有什么事能让她们必须长期共处一室，彼此担心。
导演对思觉失调患者还挺温柔，可惜现实中这种温柔显得特别无力。
看开头的时候总在想这种有关疫情的偏向写实类的电影十几二十几年之后会不会也成为时代的产物 疫情引出了看似平和家庭下的一系列矛盾 母女关系在矛盾中慢慢变化
7.5/10。叙事节奏太温吞了，色调和疫情背景的设置对这样一个心理惊悚的题材增色不多，最后那道激流像是粗略地灵光乍现；但是这依然是一部足够「细腻」的电影，贾静雯的颜值和演技都让人赏心悦目。
怎么这么drama，弯弯电视剧即视感，所有的铺垫都是为了揭开下一个drama，妈妈突然就疯了，女儿突然就长大了，然后最后突然水来了就死了。还有台湾人讲台湾腔念台词真的是很怪，贾静雯还好一些，小静和精神病院那个女孩都是瞪着眼睛直视对面，语气四平八稳一字一字念台词，讲完毫无感情。
毫无叙事节奏，无病呻吟就是无病呻吟，别强行关联其他了
2.5- 前半段的贾静雯和女儿的反转拍得超级难看，钟孟宏有点黔驴技穷了。看得我还以为钟孟宏想拍类似《圣鹿之死》的台湾中产阶级精神崩溃的心理现实惊悚片，但一想没那么简单，果然逃不掉回到拍温情的生活故事。剧本其实挺不接地气的。跟上部《普照》差了一大截。
我看到一半就知道导演取材生活。
所以这位蝙蝠侠每次换装都还得要上妆卸妆的 也是挺讲究 从飙车到抵达爆炸现场这几分钟内 还得去一趟洗手间把超级无敌烟熏妆卸得干干净净 还是说 他的万能战衣里 总是备着点眼线眼影和卸妆湿巾
想看蓝片请进。了解医学知识遵医嘱，惊悚片变温情片
三星半，我个人还蛮喜欢的。很有共鸣，摄影很有凝视的感觉。
如此生活三十年，直到大厦崩塌——所以能够冲奥的电影就是要特别苦就对了
疫情期间，全球商业区都没出过好货，这部去看超英大场面的观众铁定失望，90分钟处的追车戏是整部电影唯一的大场面，华纳穷疯了另辟蹊径走侦探路线，但将近三小时的破案剧真心臭长，嘴炮推进，故弄玄虚，阴郁气质的韦恩碰上谜语人这类疯子，显得刻意深沉又格格不入，各类线索和几大角色，对趋近真相毫无用处，只能是拖时长的顾左右而言他，回归普通人设定的韦恩招术全靠拳头硬，陈年破事被再次提及，毫无化学反应的生硬情感，都是编剧和导演穷途末路的困顿之举，深度不及诺兰，场面比不过施耐德，只为新人蝙蝠侠的名号创立的穷酸项目，处处可寻的捉襟见肘，映证着院线市场的满目疮痍。★★
开场感觉就已经剧透了，阳光之下，一片暗影，但暗影终会消散，阳光普照。调性也非常像阳光普照。父母跟子女之间的隔阂最让人难过，尤其是当他们既是彼此最爱的人，也是最恨的人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
