从童年到92年期间几乎一出现经典歌就泪目，一出现演唱会场景就激动，但电影对掌掴事件淡化得很厉害，当年可是重磅炸弹，两个黑帮成员死于非命，传梅姐花8位数字才平息事件，后来向太也曾提起当晚事情经过。复出后的梅姐的确身体越来越不好，到哥哥自杀那里观众席好多啜泣声，最后用演唱会婚纱夕阳之歌结束，再度泪目。她真的是一个义气仔女，有几句台词挺深刻也贯穿她一生。“前辈提携后辈是天经地义”、“如果遇到肯学的，就好好去教”，还有她和哥哥都说过的那句“你会记得我吗？”
雨天红car的新晋导演，非常俏皮，其实四星半
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如果到了“谨以此片”的程度，可能是传记片最好的分寸感。
这个男的，too nice to be straight🥹
“我感觉，有些事你不想对我说，我看不出你是在压抑想要亲近的愿望，还是压抑想要疏远的愿望。”
Fuck，每年都要为成长剧鼻酸吗？！growing up is hard这件事还要骗我多少眼泪💧以及，Dakota Johnson我还能馋八百年！
剧情不算很出彩，但完成度挺好的，挺喜欢男主这种长相，眼睛给人真诚和安定感，笑起来温暖阳光boy，再加上身为导演的滤镜，好感度up。
电影结束后很多来加拿大多年的老移民都在排队和电影海报合影，那一刻突然更加深刻地体会到Anita为何是“香港的女儿”---哪怕这个城市的模样再怎么变化，环境再怎么复杂，她的传奇和她的精神都已经深深镌刻进这片土地的最深处。无论你身处何方，梅艳芳的歌声都可以把你带回那个回不去的黄金时代。考虑到创作难度，应该是说本年度最超出预期的传记片，我只能说王丹妮的演出配得上梅姐身前的光环身后的寂寞，以及一切璀璨背后无法言说的心境。 P.S. 某种程度上“洗白”近藤真彦可能也是为了尊重梅艳芳对这段感情的珍重。
想象一下梅艳芳上《艺术人生》，本片就是这样平白而无趣。倒是众多男演员，林家栋、白只、刘俊谦、中岛步（尖叫！！！），一字排开，各展所长，颇有可观之处。衬得女主演戏就是虚张声势、底气不足。不过说到底，巨星是天生的，能演好巨星的，也定然不是泛泛之辈。譬如张曼玉，譬如拉米·马雷克。
曾发誓这辈子再也不会主动看第二遍她的告别演唱会（以及她和哥哥的葬礼现场），果不其然，到结尾整个人已经哭抽，那声有力的“拜拜”捶得我心一阵钝痛。传记片拍得草草，太多无法出现的人和事，恰恰最能凸显她的性情，但我顶着这个昵称实在没办法打分。多经典的歌后，一霎眼已走；多风光的海岛，一秒变废土。我好挂住你，Anita。
人物传记最容易拍成流水账，本片亦是如此。不过通过梅艳芳人生的几件大事，倒也引领观众看到了梅艳芳的另外一面，她的脆弱、敏感、寂寞、坚持以及对爱的渴望和作为香港女儿的担当与责任，所以更喜欢电影聚焦梅艳芳内心的部分。王丹妮其实外形离梅艳芳有很大距离，她的表演时好时坏，而且电影的美术做得很没有年代感，算是电影的明显败笔。
单薄是肯定的，阿梅的真实经历他们敢拍吗？拍了敢放吗？不能理解这个项目是怎么立项的，还不如在香港或者海外上映，说不定还能做出一点点还原。两星给梅姐本人，希望资方不要再搞这样别扭的项目了
拍传记真是一件难事，梅艳芳，绝代芳华，同样也是普通人一个，怎么讲这个故事都有被攻击的可能性，导演算是带着虔诚与善良完成这部电影了。故事里阿梅的仗义、大方，对公益的热衷，对演艺事业的热爱，以及她不太幸福的童年都有了。印象最深刻的还是演唱会上的婚纱，《夕阳之歌》也很让人泪目。当然粉丝还是会有一些更多的期待吧，难以提及的江湖往事，在这一部里是没有体现的，嫁给事业时代巨星，大梦一场。
一个脱离了时代背景、脱离了城市气质、脱离了意识形态、脱离了低级趣味的很会唱歌的人。这样的人最适合出现的场合大概是《中国好声音》。
差点把梅艳芳拍成像是在社会主义核心价值观的红旗下成长起来的歌星。不去细想摄影师为了把王丹妮拍得像梅艳芳而去拼命找角度的样子，就还好。这种电影就属于你不舍得去多要求它些什么的那种，但还是会有不甘只是拍成这样。明明所有情绪都来自阿梅的歌声和她本人难挡的魅力啊。
形似，务必神似；神似无需形似。
如果我的人生里能遇到Andrew这样的小太阳，那我一定是个幸运的人。
比较冲击人心的是张国荣去世的那件事，但说真的，这感动本身是由事而起，跟电影又有什么关系呢。
「欢欣总短暂未再返。」
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