难以置信的孱弱，彻头彻尾的仿作，从情节、场景到动作戏对首部进行全面复刻，更虚伪的是，还试图用不断的自反（“华纳要拍第四部”“子弹时间”）来强行挽尊。这不是重启，是重复，二三部至少还对世界观进行拓展，到二十年后反而一点新思考都没能提供，对时代的回应仅限于电子游戏和心理治疗，躺在狗尾续貂的套层结构上沾沾自喜。最核心打戏干脆《超感猎杀》上身，插拔从未变得如此轻易、如此没有危机感。或许《木星上行》之后就不该对沃卓斯基有任何期待，迫不及待想听杨超导演吐槽了。
挺没诚意的，高配特殊题材对电影的侵蚀产品；粗糙的特效布景，从不融化的雪和恒温的冬天，脸谱化的剧情和张涵予。
我觉得结尾炸火车那是编导的败笔：别说那一圈雷管炸药不可能炸掉一整列的火车了，老洪怎敢保证敌人的子弹不会打到绑在身上的炸弹上呢？另外，张涵予能不能演这类角色时总演成同一个人？
2.人物比较扁平。老洪全片没有体现出他的领导力和机智，打击敌人没有特别的方法。反派始终牛逼哄哄爱装逼的样子。
感觉那个日本鬼子演的不错，就是最后死法太侮辱智商了。。
前几天在一个中午和下午，带崽间隙看完。如果是十多年前，我会觉得这是一部很好的电影，现在只觉没有新意，主题情节都可以预先猜到。
没想到还有段《釜山行》...最后简直就是二进制版僵尸世界大战...
意思不大。 那個日本軍官演的挺好，也不再是低智商的鬼子了
2故事老套，毫无新意，腐烂的味道。剧作结构是有大问题的。人设不信服。哪里冒出来的日女人？莫名其妙，一个中国女孩为日本人医治。 是在是想安排女演员吗？
对我组织的基层建设产生疑问，为啥牺牲以后才追入呢～章程里面又没有名额限制，优秀的都可以吸收进来呀。每次这样的故事片，都要上演一段信仰的力量，我也不知道这是不是高级黑、低级红。反正我是想不通～
没有神片只有英雄，前赴后继打鬼子。还有狗日的日本鬼子，没办法敌众我寡。
不把小日本反派打死我们的英雄挨了多少枪也倒不了，抗日神剧还在延续……
太无聊了，连煽情都没有，也就范伟的演技值一星……
先不提meta策略的有效性（《双峰：回归》曾经给我们作了榜样），失败之处在于它本应该是关于空间的电影，但却变成了心理现实主义电影（甚至连反派人物都从“建筑师”变成了“心理咨询师”）；诚然，在《矩阵革命》的结尾，尼奥和史密斯在雨夜中毫无意义但又无比炫酷地打了十分钟的架后，沃卓斯基对于设计动作不再感兴趣，任凭其沦为好莱坞程式化的“无影像”，连续性的武打节奏变成了高速剪辑的碎片、飞溅的爆炸物和人体形状的残块，正如某角色所言，它失去了曾经的“优雅”，Matrix变得张牙舞爪，直白到吓人地展示其武装暴力与愚民策略的恐怖；因此，即便当沃卓斯基将主题切回到尼奥和崔妮蒂的爱时，这些连带的拖泥带水之物让捕捉这些情感变得不大可能（而这点在前作里就做得更好）。
氛围感营造得不错，画面有质感，可是配乐铺得太满了，每次劫货都是差不多的结构，节奏很拖沓。绝大部分角色刻画都很单一，老王总是让锅炉少年喊“爹”也没有引出什么深层次的动人情节。作为谍战片却没有斗智斗勇、千钧一发的感觉，悲壮的结局也无法唤起我的爱国情绪，跟《悬崖之上》相比真是被全方位碾压。
前半段敌我双方暗中你来我往几回合还颇有优质谍战片的气质，场景道具也都挺讲究，可惜最后决战又回到了抗日神剧的老套路，铁道游击队居然能以三倍于日本人的兵力压制，至于单人拿着把没有瞄准镜的步枪干掉装甲车、一人身上缠满土制炸药就能炸掉整列火车这种桥段的出现，更是让人感到有如儿戏。还是那句话，一切对抗日战争细节的刻意失实描绘，都是对烈士们的不尊重，这样打着抗日题材旗号骗人圈钱的电影是真正应该批判的文化毒瘤。
005号。中规中矩的平庸之作，打斗不爽，人物不动人，情感更是没有，至少是很难进入，张涵予说话的腔调能不能改改，太做作了，真难受。
演技全靠范伟，颜值全靠周也，其他人犹如木偶，节奏拖沓，鬼子和铁道队都有点莫名其妙的，结尾强行悲壮完全没必要，只能说题材可以拍的稀烂，最后向抗日英雄致敬！
导演编剧不好好想着扩充情节，却总想提醒观众：老三部曾经很辉煌，你们要记住呀。不反对夹带私货，但是也不能对政治正确太谄媚吧。
人物塑造的很好，主角没有名字，印证了那句话“你的姓名无人知晓，你的功绩与世长存”。不仅男二，那个给火车加煤的男生人物塑造也很成功，几句台词就立住了人物，最后和鬼子同归于尽也是长久积压之后的反抗，没受过训练，没有经验，打不过鬼子职业军人，没什么拳脚，不懂什么战术策略，更符合现实，英雄人物还是少数，更像广大劳动人民在初期反抗鬼子时候的写照，后期熟练多了但是也是在这种付出的基础上。
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