健与和两人表面在一家修车厂工作,但实际上却在偷偷兜售毒品赚钱。健的女友怀孕了,他想金盆洗手过好人生,但和的母亲有痴呆症因此需要钱,他带着健在贩毒的道路上愈走愈远,最终引火上身。新锐导演小路纮史曾拍摄过多部颇受好评的短片,而他这部长片处女作即改编自其参展过鹿特丹电影节的同名短片。在片中饰演两位主人公阿健跟阿和的同样是新人演员,分别是加藤晋介以及毎熊克哉,他们同时也是本片的编剧。影片以贩毒群体的黑社会为背景,鲜活地描绘了年轻人之间的兄弟情谊与牵绊,曾入围东京国际电影节表彰独立电影的“日本电影splash”单元,并摘得最佳影片大奖。
画面、运镜和配乐都很有特点,虽然是在讲略沉重的过去、但风格很现代,有种“时隔多年再忆起”的印象派感觉,影片故事就一般般,不过又是一位演员出身的导演,很厉害
片头这彩色全景拍的和商场里卖电视的地方放的风景片似的,还有到处不合时宜的bgm 真的想说就这呀
开篇的长镜头和运镜真好看,黑白色调+摄影沟通+运镜,可以拿个最佳摄影奖了。剧本虽算一般,但导演实现得真好。可惜自己没一次看完,断断续续看的,让我的情绪无法有连贯感。值得二刷的电影。
黑白格调,有历史感的同时不失唯美,儿童视角,动乱冲突依然看到儿时的快乐和对故乡的留恋。似乎也就能想到这些,还有就是英式英语吧(大概)。7/10分
纵使世界乌云密布,走入影院的那一刻,我的世界依旧色彩缤纷。
#TIFF2021# 肯尼思·布拉纳写给家乡贝尔法斯特的一封情书,很私人,但能感受到深深的怀念和满满的爱意。关于童年的回忆在黑白的影像中展开,冲突与暴乱打破了平静快乐的生活,负债累累的一家面临搬离与留下的选择。天真的孩童视角,初恋和亲情的温馨多少能化解一些伤痛,很多处镜头的设计仿佛让他回到曾经的生活并与之对话。在黑白的回忆里,电影和戏剧却是彩色的,足见二者对导演本人的影响之大。
这是怎么回事?拍出来的童年往事这么枯燥无味。金球奖编剧的提名哪个不比它强,结果它拿奖了。奥斯卡最佳影片提名的有它,却没有《最后的决斗》,最佳导演提名有它却没有维伦纽瓦,最佳男配提名有它,却没有《倒数时刻》里那个G,最佳女配有它,却没有《红色火箭》里的女孩或妻子。同是英国片肯定是你挤走了埃德加赖特!
相比于罗马,我更喜欢这部,罗马对于我来说太遥远了,根本共情不上去,我所拥有的童年更像是贝尔法斯特,爱我的亲人和朝夕相处的邻居,最后一次搬家结束了整个童年。或许电影中很多东西比较俗,但正是这种俗使我感到亲切,以及创作者对童年与故乡的纯粹怀念。
当电影的画面从现代化的贝尔法斯特小城忽然转变为黑白色的街道景象时 ,我们就知道导演要给我们展示的是这座城市曾经发生过的历史,是他的童年记忆。
“Irish are born to leave, otherwise there won’t be any pubs in the rest of the world.” 肯尼的《罗马》,一封给故乡的私人情书,又是名为Katherine的女孩,一闪而过的阿加莎克里斯蒂和雷神,了解他的粉丝都会给出宽慰的笑容。是他这些年来导的最好的一部电影了吧,演员也都演得好,小男主真是和他小时候长得一样可爱。Bittersweet symphony, 流泪了。
非常独特的视角。大时代下个人细微的感情和牵挂,反倒深深的打动我
能不能别套那么多公式啊😅
有才华的人真是让人嫉妒,可以讲述自己的故事,多好!
No matter how far you go, you never forget where you came from.
Belfast 贝尔法斯特 11.18
想起狗脸的岁月和昇哥的《美好的哲学课》
被感动到了。很符合疫情当下动乱的世界,多少人留下,多少人离开,多少人迷失……
调度很差,一到群戏就晃个不停 拿六十年代的乡恋做幌子 实际年代感与布景一点都没做好 特别出戏 居然还得了奥斯卡最佳原创剧本 台词也很装逼
下午茶配的小资格调电影一样儿,画面看着赏心悦目,故事性并不强。生活如水。
人生面临的无尽选择啊..and say in thankfulness that you are grateful he was there瞬间泪目..ps. bgm真好听
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved