Jesse是一个话多到招人烦的小男孩；Jesse说：「给我讲个故事，虚构和非虚构都行。」看了感觉这个角色不就是这部电影本身吗，好多好多文本，虚构和非虚构的文本，多到溢出到片尾演职员表……导演甚至不惜缩减影像的魅力（刻意采用黑白片的形式）来突出文本（我猜的），但这样的话我来电影院干啥，不如干脆去看本小说呢。Solid 7分吧
“小孩子真实直接又残酷。”
感觉像看了100分钟的油管小朋友采访（我很爱看），人类有时候需要靠吸取小朋友们的童言稚语来回归本心。另外，并没有体会到黑白画面的必要性。
和m24比的话是真的值得5星的程度，导演非常可以，排球少年的导演？群像很会把握，每个人都有高光剧情又不互相矛盾，没有说为了突出谁就疯狂加戏，一些角色出场少但精，音乐管野祐悟就不说了，柯学当然有，但是场面做的大在电影院看的也爽，这部真的适合去渋谷的电影院看，看完就能圣地巡礼+身临其境，二刷准备渋谷走起了
其实译名有误，片中的C‘mon是“加油”而非“过来”的意思。很久没看这么舒服的电影了，黑白色的画面，时而响起的《月光曲》，就和片名一样温柔，听着小男孩轻轻唤着：C’mon, c’mon, c’mon…
故事情节经得起推敲，节奏也不错，最喜欢小兰
好温柔好舒缓～整部电影仿佛在告诉你，你那些再细小再难以名状再拧巴的情绪，都值得都可以慢慢地摊开、轻轻地抚平。大人读不懂孩子，也许是因为我们本来就读不懂自己。Mike Mills好会拍亲密的感觉啊。对着麦克风喃喃自语的华金，让人想起her里的Theodore。
883｜3.5，采访美国一堆小孩，却还是带不了自己侄子；看似开放实则封闭的内心，通过体验自己妹妹的生活才彻底打开。其实挺老套，宏大议题的讨论和故事本身基本脱节，但透露出的温情非常打动人。黑白摄影+声画分离的剪辑+舒缓的配乐都是加分项。
ps：这部片子让我感觉像是《罗马》那个孩子出生后的续～
警校4人组配合配合最爽，比去年让子弹飞好看。
杰昆真的是有一种别样的魔力和演技，每一个电影角色都能独立成章又能在另一部电影里遥相呼应：前一秒我还感觉他会突然一个镜头切换成癫狂的小丑，下一秒看着他拿着麦克风自言自语又幻化成那个爱上AI的独居男人
完全生活化的相处，生活化的节奏，形似纪录片的剧情片，这俩人的台词功力太令人折服。但仅仅是相处和小矛盾还是撑不起整部电影，没有深度，也没有冲突，太容易疲倦了。虽然穿插了很多有意思的采访，但就像微风拂面，过去了就过去了。
文本和听觉结合，表达人物喜欢陷于自己的世界，而孤独的大人与另一个独孤的小孩相处，表现了游离在大人世界之外的孩子们对于爱和理解的渴求。孩子思考自己的人生命题，这个角度真好，但除了两位的表演，实在看不进去
最重要的一点，我好想看彩色的，感觉有些场景的原色彩肯定特别好看。
2022.05.31 at Zürich Riffraff Kino. 日语原声，德语字母。
3.7分。 这部片子算是回到了麦克·米尔斯的那部《初学者》的水平，大量的闪回画面，看似无意义实则扎着绵密注脚的读书文字，都让我们感受到朦胧和多义的味道。 一个舅舅在缺爱多年后，临时照顾外甥，由此展开了一段有欢喜有烦恼的人生小插曲，在此之中，三个人都得到某种程度的成长。舅舅不再遮盖伤痕，妈妈重新认识了儿子，小男孩有了继续生活的勇气，从底色上依然是美式积极价值观的重拾，但叙述的方式和影像的魅力却不同寻常。成人如何重新定义自己？孩子如何发掘长大的勇气，这个话题可能是贯穿米尔斯电影最为重要的一个命题。
今年艺术成分不足，本老粉表示难道青春不再？但是，今年依旧是牛顿尸骨通风的一年。
毫無設計感，小孩子從頭討厭到尾，黑白畫面只是狡猾的算計。
推理成分可以完全没有，但是警视厅的所有CP必须给我锁死咯🌸
Joaquin也开始性感了啊，男人老了真好。
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