掉下大概十条眼泪,每个城市噪音的镜头眼泪都缓缓涌上,mike mills 我永远的神
两星半。很温柔的电影,我喜欢里面的摄影空镜构图,很生活化,很活在当下。因为黑白画面又有复古感。我对华金真的没太大感觉,我爱他哥哥。但太文艺了,太啰嗦了,这大段大段的对白又长又多又矫情,每一个字我都懒得看。还有养小孩可真他妈烦人。
不同的城市烙印着不同的故事,黑白的画面让这温暖的故事变成永恒
学会表达、学会理解自己的情绪、学会与所有的不确定和解,应该是人这一生都要为之努力的事吧,不管是孩子还是成年人。电影中穿插了很多儿童访谈,以孩子的视角去理解未来、理解生命、理解生活中遇见的种种艰辛,也是给成年人的一剂治疗。以及,养育小孩很难,但小孩也能带来新的能量。以及在家里的投影上看这部黑白电影,质地真好啊,靠在c先生身边,他身上的味道总能给我安全感,像电影里给到的安全感。
简直是 绝佳的跨年电影 哈哈哈 Phoenix is priceless 😌
整个过程看得我抓耳挠腮恨不得进去打熊孩子一顿,完全惯坏了
虽然没有旁白,但片中读的那些书、做的那些访谈、录的那些环境音(所谓“使不朽”)、日记性质的自述、平添忧郁的黑白画面,都让人想起泰伦斯·马利克式的(故作)深沉。片中所有受访者都是真实出镜即兴发挥(包括一个后来被枪杀的叫布莱恩特的黑人小男孩),这倒挺适合方法派的华金·菲尼克斯。不知道这种亦幻亦真的骚操作是不是受了去年《无依之地》的启发。
片名其实翻译作《说出来吧》或者《发泄出来》更合适,纽约,雨天,9岁男孩儿和fun uncle突如其来的播客之旅记录童年。失意中年人希望从孩子们的童言无忌中找到答案。“我爱你你爱我但我们永远不可能百分百理解彼此”估计是年度最佳母子关系宣言~
3.5。可爱流畅又稍显松散的都市小品,但基本统一性都在,所以也耐嚼。消色的影像是对现实空间的提纯,收录的声音是对情感记忆的萃取。一种浅淡而实在的美好和小感动。无比真诚的对话,在轻柔欢愉的氛围里逐渐深入各自心灵腹地而后相助完成了一次和解与成长。米尔斯的作品似乎都在尝试去提供某种人际相处模式的理想范本。我想我们远不及想象里那般坚强,我想我们都需要在冷寂的庸常里倾听彼此内心深处的低语,我想此刻的我们比任何时候都期待被疗愈。P.S.OST美哭。
当孩子也感到孤独的时候,一定是成人世界出现了问题。
话太密了 孩子总有一个阶段如此招人讨厌又自以为是 但又真挚纯真
起初有点失去耐心,但故事慢慢变得治愈。一大一小,互相治愈,甚至互相照顾。像是朋友的亲情。
#SthlmFF21 都舍不得标看过的喜欢。看的时候脑中一直反复闪回《弗朗西斯哈》,那种被击中的愉悦的感觉回来了。很私人(相对来说)甚至丢人,因为深知就是个bubble,但还是噙着眼泪说,我懂。
充满孩童的天真与任性,和来自长大了的孩子的痛苦与温柔。在新装修好的laemmle观看过程极其放松,像是身心都浸泡在温泉里。虚构与现实交汇,极度私人又容易共情;流畅的对白和剪辑,处理妥当的光线和阴影。如果有一天我真的也拍电影,大概这就是我想拍的片子的样子吧。(btw之前因为去看了belfast以为这俩题材相近,就错过了这部的首轮院线。看完简直要大喊这不比belfast好看多了嘛!这不值得几个提名吗!)
华金·菲尼克斯和电影的气质太贴切了,每一句台词、每一个表情都十分有味道,令人沉思、深思和反思。四星。
A zone of resiliency. It’s ok to not be fine. Laugh or cry, there will be someone who wants to try to have the appropriate reaction.
即使是争吵的戏份
跟着导演的视角变化 对过去与未来不断问询 试图寻找答案 又在平静的接受着自己的生活 随着受访者和城市街道的变化 导演内心的平静从未改变 华金菲尼克斯对细腻名干的内心捕捉的到位深刻 但导演对现实和问题没有加入很多自己的思考 没有点题和深化主旨
好好看的“对话式”电影。黑白的纽约,好美好美。戏中那些反反复复的采访,同样的问题,那么多的回答,我看到了“希望”。这些孩子,他们想的好深刻。小男孩虽然不幸,但他好幸福,他的情感,小情绪,都有人重视。
1、比想象里无聊一些,采访孩子的部分更有意思。2、不懂为什么要用黑白,没有被说服。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved