Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
影片结束的那一刻，一万个舍不得，希望一直看下去。
年初看到推上铺天盖地的预告，还以为是夏日重现+大逃杀like，结果前半就是一股犯罪西部片的味道，虽然跟宣传预想不太一样，但还是蛮出乎意料的。但确实比起智斗悬疑，更像是掺杂政治元素的犯罪片，中段岛民与男主纷纷合作，只为了保留下男主这全村的希望，结果一回头自家妻子就在劝说“要不要离开这个地方”，就有种之前某部回到中东老家变国王的美剧的调调，用日式岛民乡土做这样的尝试还蛮不错的，虽然看到后半段才意识到他们没有什么特别的乡音。但可惜最后还是有点崩盘，反转来反转去，悬疑与温情元素就好像一边在批判着、又一边在赞颂着这种微妙的传统良序一样，就还是太乱了，表达相互撕扯。不过不知道为什么觉得很适合引进。3.5归4
比连姆大叔前两部《Honest Thief》和《Blacklight》要好不少，但是并没有出彩太多。剧情老生常谈，动作戏缺乏紧张刺激感，莫妮卡·贝鲁奇和盖·皮尔斯都加盟了，一种“廉颇老矣”之感还是扑面而来，三星给不再年轻的三位演员
被国家忽视的偏僻小岛。排外的岛民。被振兴“责任”压垮的人们。面对转机时的冲突角力。本来可以挖得更深一点但最后落脚在三角恋殊为可惜：那不是我期待的“反转”。如果岛上的基友三人组是夜神月、L和一十一的话，凭他们的智商，应该就没这么多破事了😢
暗流涌动的小岛，从误杀一个恶人开始崩塌，有人真心为了小岛未来的发展，有人因为钱和嫉妒而心怀私心。拍的有些空洞，阿纯的心机和阴谋过于一带而过了，结局也模糊。
后空翻的裸男令人印象深刻，我和旁边的叔叔都忍不住笑出了声。Post Human的概念很有意思，故事也讲得比较清楚，但出现的要素和人物太多，感觉却并没有在两个小时中被安置妥当。制作还是很不错的，action画面看得很爽。一开始不太适应变成了3d美少女的少佐，不过看久了也没那么在意了，毕竟素子的ghost依然是那个素子无关她的义体（【舞台问候场】敦子姐姐的声音好优雅好好听qwq巴顿就是那个巴顿啊啊啊啊啊！！
卡司很强+密集打酱油 松ken的脸演心机男还是不能接受 ，各种男人他都演了！还是最爱他的「蓝」。这次的角色，突然想起「扭曲的波纹」 ，又帅又机智……
卡司很强+密集打酱油 松ken的脸演心机男还是不能接受 ，各种男人他都演了！还是最爱他的「蓝」。这次的角色，突然想起「扭曲的波纹」 ，又帅又机智……
杀了一个又一个，谎话太多圆不下去，好友一号背锅自杀扔无济于事，原来好友二号才是幕后大魔王，出卖了他还想上他老婆。就这么简单，讲那么久干嘛？
就地埋了那个傻仔就没这个电影什么事了。岛很美，人也不错，节奏也不慢。
思路很好欸，后人类孝的部分，里面1984思想警察程序的部分很有意思，猎巫＋随机投票的杀人设定，不就是现代互联网人的真实写照么...
可以看出剧本想说什么，但导演没拍出来。韩国有几部这种山高皇帝远的悬疑惊悚片比这个强多了
剧情有些荒诞，结尾匆匆，本来铺开的剧情没有很好的收尾，封闭小岛最后迎来了什么样的命运转折没有交代，只描写到进监狱就结束了。做成日剧可能更好些，更完整。意料之外的感慨是，不论男女挚友，都有可能在背后捅刀，或者说，恨你的人仍旧戴着面具潜伏在你的挚友列表中
这个3D的水平，我咋觉得比几年前的最终幻想要差一大截
但总体来说故事讲的比较完整，可讨论的点也比较多
和剧没什么大差别，动作设计上还是生硬了点。
可以给一万颗星吗？
连姆尼森的片子都很值得看，这部算上乘的一部。
卡司很强+密集打酱油 松ken的脸演心机男还是不能接受 ，各种男人他都演了！还是最爱他的「蓝」。这次的角色，突然想起「扭曲的波纹」 ，又帅又机智……
由于前面铺垫和暗示过多，最终挚友背刺和告发男主是可以预见的，也就大大降低了惊喜感。不过看的还是藤原和松山久违的共演。
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