本片对于虚拟世界的问题无兴趣或者理解,专搞烂俗桥段,对这个概念感兴趣想去看的还是劝退了。推荐1999年的 The Thirteenth Floor,对虚拟/现实这个概念的诚意要高太多。它本身又是1973年德国电影World on a Wire 的翻拍,硬核的可看一下
马东锡以拳制暴,和前作一样的水准,还是不喜欢用枪,套路也差不多。马东锡大战悍匪,悍匪越狠,观众越恨,看马东锡打起来就越爽。
个人更敬佩“Truman楚门”这个名字的创造,把举世皆真我独假的真人秀世界反讽得很到位。而Guy和Body,这两个名字仿佛是为了突出在他们的世界里他们是同质化严重的人群的一员,而实际上是完全没有结合故事语境和人物处境的偷懒起名法!你还能随便叫游戏世界的任何一个人珀森Person/万One…与其起名为Guy,还不如特勒Teller(柜员)更像一个原力觉醒的游戏npc,符合人物设定、前后反差也更能体现出来(🤷🏻♀️不知道片名和人物名哪个先定下来的
我女朋友朱迪科默演的真好!
在电影院看的我激动的二踢腿嗷嗷乱叫!看完更爱我滋滋了~这简直就是游戏玩家的观影盛宴!
我看过最可笑的爱情片。唯一有趣的是第三幕21世纪和迪士尼的联动彩蛋和CE。 游戏要怎么做出电影感,斯皮尔伯格早就给出了完美的答卷。除了廉价的流行文化元素堆叠和老套到极点的故事模版空无一物。如果让小变态和RR就这么来一段可爱的柏拉图式的罗曼蒂克或者扯淡点把RR拉到现实里都还算过得去,结果来了个脑残到极点的反转。 片名Free Guy就是个笑话,他的dream就是个笑话。本质上是对影像,角色,游戏,代码最不尊重的行为。处处强调AI生命的鲜活力,但人和代码终究是不一样啊。怪奇物语里的小哥一辈子都不可能变Ryan Reynolds!RR他表演并赋予情感的整个角色从来不曾有任何意义。Guy不仅不是真人,就连代码都是别人向他的梦中情人表白的工具。俩小时感情全tm浪费了
《楚门的世界》+《明日边缘》+《头号玩家》+《勇敢者游戏》,太多好莱坞的残影,太多陈词滥调的主题和情节,却足以在疫情时代的电影院撞出情感的暖流。它完成的仍是对观众而非游戏玩家的指涉:电影院是自由城,冲破海滩的银幕就能抵达极乐净土;尽管每天/每部都在单调的循环之中,但商业片们确是陪伴影迷多年的老友。塔伊加·维迪提饰演的反派越是刻板,越成为好莱坞的某种自嘲;NPC的自我意识也不光是对人工智能的展望,更是对诸多经典银幕形象的生命力的礼赞。于是,老套暂时变作了老派,容我在美队盾牌出现的时刻献上惊呼。
D/ 没想到还过得去。剧作内核里的所谓“解放”逻辑是和《黑寡妇》一样想当然的,但是实现的过程相比之下丰富很多。也正是因此两个世界之间确实产生了些许美妙的联结。但总体而言还是太过于常规的“glitch-修复”套路,并非glitch艺术。以及,这种降智资本家形象越来越多也真的是只能让关于自由的想象越来越匮乏。
珍珠奶茶救世界
“我只是写给你的一封情书,写情书的那个人在那个世界。”
往大铁球上跳的时候,BGM一响,真的戳我笑点了。
3.5,我个人感觉其实比第一部好看,故事感觉人物设定都和第一部没什么两样,不过搞笑轻松的地方更多。
或许,一个有意识的数字角色也能高呼:无产者们,联合起来!
这不就是,2021年,降维快乐泡泡糖版黑客帝国?
要素过多 游戏梗和电影梗 科乐美在干啥呀科乐美
3.5,我个人感觉其实比第一部好看,故事感觉人物设定都和第一部没什么两样,不过搞笑轻松的地方更多。
看这片子脑袋里全都是《恋与制作人》这乙女游戏…敲,仔细想想,所以你想说的是玩乙女游戏的实质就是和程序员谈恋爱吗!
10/8/2021 @ 海運。迪士尼童話版Ready Player One + The Truman Show。片中各種遊戲元素是有趣的,但不論演員和故事還是有點公式化。尾段迪士尼還是不忘要宣傳自己的IP也同時給deadpool用另一種方式正式加入MCU了(笑)
这已经把饭喂到嘴里:人工智能只是个牛逼哄哄的幌子,我真正感兴趣的,是如何定义【人】。
原来是程序员的浪漫
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