被“恐怖”标签蒙蔽了，其实是很有人类学色彩很有想象力的电影，是对女性和人性的一场追寻。
本为人却未经人世，非人时却要幻化为人历经人世。马其顿乡间女巫诗电影，有情绪但段落都是老套，《四月三周两天》女主饰演的老女巫最有看头
泪崩了…太难了…前面有多体面后面就有多伤心…和父亲撑了这么久…终于女儿和丈夫回来了…一下子放心许多…看的时候总是想到自己要是患了这种病该怎么办…唉……其实挺难过剧中父亲打她那下的…看来久病床前不仅无孝子…时间长了谁都控制不了情绪，理解但悲伤而现实
对不起，没看完。感觉优势女性主义+女巫+艺术摄影的套路。这种话题我真的会谢
我不懂最后为啥看到女主把自己的孩子变成了女巫，那位老巫和这位女主要两眼泪汪汪……
美，悲伤。
残酷却又温暖，当电影来到最后一个镜头，属于“她”每一段人生的面庞交织在一起时，失去的人生在寄居于这些他人之躯的岁月中仿佛重新获得了意义。
披着恐怖外衣的文艺片，奔着恐怖看这部电影只能是失望，文艺青年们可能看到落泪，而我只有昏昏欲睡。
皮囊只是在世间行走的表象，披着女人的外衣学习喜怒哀乐的情绪和如何与人相处；披着男人的外衣，学习性爱与力量，看见小女孩的死亡，懂得了悲伤和眼泪，化身为小女孩，学习生而为人的成长与爱情。感受风感受雨，感受世间万物带来的生命体验，她是女巫也是万物生灵
今年最好看的文艺恐怖片预定。绝美old fashioned风光片
you won’t be alone, 看完却是无穷尽的孤独感
6.9 很浅显直白，一旦设定了一个女性可以成为任何其他人那么接下来的安排就是变身的角色如何设定的问题，所以对变身的过程存在轻视，比如这个变身本是把身体掏出来才可以进行的为何毫无痛苦？进食的存在意义又是什么？并且进食在影片中占比还挺多，在符号和内容上，导演的平衡能力挺符合其身份的
看着看着以为是岩井俊二去拍了恐怖片，后来发现也不是…看大家说是马利克，但我没看过马利克，看来我未必喜欢马利克…不知道打什么分，有喜欢的部分也有不喜欢的部分。
这个题材真的太难过了，尤其是反过来，爸爸照顾阿尔兹海默的青年女儿，爸爸真不容易妻子去世了，优秀要强的女儿这样，一个疑问，这些责任不是该美国的丈夫来负么，一开始干嘛不联系丈夫呢，也没说离婚啊，女主演技挺好尤其是车里喊不认识女儿了该怎么办那里。
悲伤又美丽的女巫女性成长故事。还有那简单的爱，悲剧没有循环，you won’t be alone。
很特殊的观影体验，因为女主物理失声，所以几乎整部电影都是女主的心语，这也导致了错位感，因为刚开始女主并没有那么成熟。
为什么文艺片导演不能涉足恐怖片，正是有这些导演才可以看见不同风格的优质作品!!! 我正好奇那个性瘾男怎么这么帅看了才发现是名校风暴里的足球先生哈哈哈。故事情节挺新奇，美学风格强烈，总之挺喜欢的
影片的题目仙后座是一个能够找到北极星的星座，也暗喻着在生活当中寻找继续生活的力量，韩式剧的温情把父亲的坚韧不拔，描写得细腻而生动。父亲的扮演者是韩国著名演员安圣基，享有“韩国人最喜爱的国民影帝”美誉，也曾获得韩国电影大钟奖最佳男主角的提名。
一个人游离在山上那段真的很让人难受，很认同秀珍之前说的话，一个人没有记忆和心智真的像僵尸一样行尸走肉。无论是父女情还是母女情都很戳人，爆哭。
阿尔兹海默的题材不是很新鲜，但这次患者是年轻族群，从接受度来说会更难，而且人设还是精明女律师+强悍单身母亲+倔强女儿，这几种身份和病患更造成反差，徐玄振的表演也比较外放，和演父亲的安圣基正好是一张一弛，不过结尾的发展稍显俗套，母女关系上着墨不够。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
