被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
一部合家欢电影最后我在电影院看着casting流下了眼泪，谢谢这些年给我这么多安慰和鼓励
超预期，7.5/10
一开始梁朝伟和陈法拉的普通话口音挺让我跳戏的，不过到尚气讲的时候，我反而能接受了，因为那时我意识到这片是给海外华裔看的，漫威根本不把中国观众当第一客户，之后的一些所谓中国风也勉强接受了，欧美拍的中国风似乎都是这样，找点中国传统特色来包装，但是不深入了解，全凭西方人自己想象，这点从我们小时候看的《成龙历险记》就能看出来了：里面的恶魔、符咒除了八卦属性和生肖是中国的，其他全是西方想象的。
梁朝伟像是开了大头特效。各种东方元素大乱炖，最后没来一首难忘今宵真的很说不过去耶…
2/9/2021 @ 英皇iSquare IMAX。全片絕對比想像中好，但比較像一部美式中國風奇幻功夫片多於超英片，而且差不多到彩蛋才勉強跟MCU扯上關係。中文對白應該佔了全片三分一，可是中英對白分配得好奇怪，明明有幾幕作為abc的awkwafina不在場，可是兩父子還是用英文溝通？？前段兩場動作戲不錯，但中段開始又出現那種老外眼中的東方神話設定….Final Boss大戰竟然變成怪獸片也太反高潮吧！梁朝偉真的太搶戲了，眼紅紅那一幕完全是影帝級演譯。
至少在审美以及动作上比《花木兰》强出一大截，三颗星给这首部不需要字幕就能看懂的好莱坞大片吧。
还行 挺可爱的 正确的打开方式是忍过三十分钟 后一个多小时更好看 梁朝伟演的太好了 那种时正时邪 对爱妻的执着 都丝丝入扣 而且英文的表达也非常好。相比之下 刘思慕真是大脸一张 毫无表达张力。万幸Ben Kingsley的设定太好了 Akwafina的演技也是拯救前半小的主力军
可以想象人物小传改了一千版之后，没有一个主创搞得清这些角色到底是干嘛来的了
法拉符合人设气质 但是梁朝伟就...
公交车打斗段落让我想起生死时速，摩托车追车段落像极了疾速追杀，古代冷兵器，现代跑车，地下格斗，凤凰，龙，太极，射箭，各种元素大杂烩乱炖，看得我直来气！
每次看到美国一大家子这么和谐，父母相亲相爱等等，真的挺好看的
男主是个有缺陷病症的帅哥，多动症、阅读困难症，他的人生就是一直要证明自己，几次提到“超级英雄”。行了，你是闪电侠。
尚气其实还挺好看的 打戏部分特别精彩 特效也好看 梁朝伟叔叔真是越老越有味道 但是不知道是不是用英文的关系 感觉台词有点生硬 然后就是剧情稍微单调薄弱了一点 看之前大家都说辱华 我看了下来好像没觉得哪里辱华呀 而且里面说好多的中文 我一度怀疑自己看的到底是不是美国电影。。虽然我觉得没有西方媒体和烂番茄说的那么好 不过我也可以打个85分
感觉对动画片不太感兴趣……😓剧情很简单啦唱跳场景蛮有趣的
还是蛮不错的，开头简直太帝国时代了吧！大龙出现的时候好感动哦！
很有意思的一部动画电影，虽说剧情有点简单，但是里面每个人都各有特点，喜剧效果也很到位，再加上音乐也很优秀，所以总的来说是非常优秀的。
很好看的一部电影！娱乐到位了！还有就是作为一个骄傲的中国人，大家别动不动就辱华，自信点，可以吗？
塔罗这战斗力是怎么守下这么多年的
也是看看山海经里的几个怪物行，剧情什么玩意，找的华人都什么玩意，美国人对华人的审美水平太感人了。
我觉得，还可可。节奏是ok的，有点儿类似爽片的感觉。尚气也长得很在我的点上。不过元素有点多，又是父子关系，又是接受自己，又是women power，又是东西方文化差异，还搞了很多很刻板的异域风情(中国元素)，就……感觉很大杂烩。梁朝伟一边怪尚气看着自己的妈妈死，还一边认为老婆被关在gate后面，不懂懂。不过他算是贯彻了亲密关系高于亲子关系这个价值排序了。
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