大导演斯皮尔伯格老马失蹄，执导了一部不那么让人喜欢的流行影片，和他之前的作品没法比。一部电影要有故事有演员，本片败在了演员身上，应该说选角导演要承担一半的责任。看着男猪脚Ansel Elgort，不由得想起了分歧者这部电影，竟然出了三个让人不喜欢的演员，也是绝了。另两个是大饼脸Shailene Woodley和Miles Teller，都是又不上镜又没有演技的，甚至暮光之城在它面前都算好看的电影了。不过还好，本片结尾还算令人舒适。
最后，本片和陀螺的玉面情魔都好长，也许130分钟都更适合。
男主演的…非常离谱…不要轻易尝试歌舞片…莎翁的底子还是好的..但是还是留给舞台不要留给银幕了..
每一幕都是享受，完美的电影拍摄手法，顶尖的好莱坞水准，来拍摄了一个过时的故事。去享受就好了。
整个尬住，这是什么傻逼剧情，男主刚杀完女主他哥她就跟男主搞上了？？？我不理解…男主演技好差，这俩的爱情来得也好莫明奇妙，男主看起来一点感情都没有…
波多黎各版罗密欧与朱丽叶 宁可看印巴宝莱坞翻拍一版
歌舞剧蛮老套的，不过光影动作色彩都是非常教科书般的。种族主义是好莱坞拍摄永恒的主题
太长太啰嗦了，要不是朋友请我看的PGA展映我绝对撑不下去。关键是这个片子有拍出来的必要吗？本身原作就是把罗密欧与朱丽叶一键复制到纽约，改编基础上再改编，可是全无创新。罗朱的故事放在那个时代背景下是可以成立的，这个则剧情牵强、匪夷所思。灯光生硬无比，gaffer扣鸡腿。论娱乐性则比In the Heights差太多。
干嘛要用这种方式去翻拍一部60年前的经典电影？
我看过的斯皮尔伯格最烂的片子.2021年度看过最烂的片子,这是怎么进奥斯卡候选的..
歌舞剧蛮老套的，不过光影动作色彩都是非常教科书般的。种族主义是好莱坞拍摄永恒的主题
群舞场面的顶级调度提高了电影观赏性，但毫无魅力的俩主角拉低了电影的观赏性，镜头一靠近俩主角的脸我都呆了，怎么做到这么丑的？不得不怀疑史匹堡是被逼着让这个傻大个演罗密欧的，因为他尽情凸显Riff演员的魅力来无情吊打男主角。PS：本届奥斯卡排名：健>沙>甘>犬>驾，其他随意吧
就很流水线但是还可以哈哈哈哈哈哈至少不难看，虽然太过好莱坞PC童话，为了欧阳才看到嘻嘻
說實話，感覺不太到重拍的意義。最主要是衝著“baby”😆
运镜、调度、剪辑、色彩……随便一帧都精确呈现出教科书般的匠气，斯皮尔伯格将好莱坞电影工业的元素发挥到了极致；更难得的是，他古典方式里蕴藏的是年轻的活力和灵动感。撇开烂俗的罗密欧与朱丽叶剧情，作为歌舞片男女主角的演技、舞姿及歌喉，都给人灾难性的崩坏感，如同姚安娜要在图兰朵中放歌，在天鹅湖里独舞。
[88] 音乐剧拍的可以这么好看！群舞实在是太好看了！
把罗密欧与茱丽叶的苦命鸳鸯爱情悲剧放到二十世纪纽约贫民窟街区帮派斗争的背景下，脱胎于百老汇同名音乐剧，去舞台化改编，严格贯彻电影的写实性，人物拥有了更广阔的视野与活动空间。除了披上精致的美术外衣，新版并未以现代眼光带来全新解读，仍是那套陈旧的价值观。作为歌舞片，核心元素也算不上出彩，几乎没有太抓耳的歌曲唱段和吸睛的舞蹈编排，男女主角缺乏层次的表演更是尴尬到影响观感。斯皮尔伯格这位好莱坞顶级工匠的场面调度功力依然如教科书般精准老辣，但纵有强大的幕后班底坐镇与名导光环加持也只是堪堪及格而已，这明显落后于时代的老掉牙故事确实没多大翻拍必要，倒是青少年犯罪、移民融入、族裔冲突等社会问题在当下具备一定现实意义。近些年掀起的集体怀旧热潮暴露了好莱坞原创力衰退，本届奥斯卡七项提名，也就技术奖项可以竞争下。
看完只感觉自己像是住在地下室的悲催亚裔，还不会做蜡烛
群舞调度剪辑值得一看再看，在音乐剧翻拍电影里可以称绝。Ansel Elgort的角色人设一旦不够贴脸就是一场灾难，又大只又木。
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