徐玄振在拍《为何是吴秀才》是接的这部电影 两个都是律师，但是演出了完全不同的两个人。电影后期对阿尔兹海默症的演绎真的一绝，就很经典的韩式温情片。视后演技真的很绝。
三星半，女主演的很好，但剧情稍微有点拖。。。看的好绝望
女人可以是女人，可以是男人，可以是世间万物。以这么温柔的语气陈述出这样的事实，实在是让人感到心碎。
不算恐怖片了，是真美且有哲思。各种皮囊之下把世间生灵都体验。虽然差不多的世事循环往复，但总有某一刻真实的感触值得留恋人间。就像那首诗，“我知这世界，本如露水般短暂，然而，然而”。另外，对男人女人观察的旁白也很有意思：跟男人在一起像水，跟女人在一起像照镜子。人们对传宗接代有执念，养儿防老就不孤单吗？不是的，正如女主经历了好几种生命体验，她最终顿悟，放归山林不是自由，生活也不是牢笼。通过爱和被爱建立起与世界的连接，才是“活着”的实感。
一起抵制泰伦斯马力克的脑残粉，真的不想看这种装逼作品了。
又血腥又文艺的片子，打三星主要还是节奏真的挺慢，然后探索世界体验过这么多身份后最后落脚是当女人生小孩？
被“恐怖”标签蒙蔽了，其实是很有人类学色彩很有想象力的电影，是对女性和人性的一场追寻。
“记忆都没有的活着怎么叫做人”是我我也崩溃 真的哭死了
第一次看马其顿电影。巴尔干A24，马利克梦呓，还有这么点意思，不过意思不多
导演是真的喜欢手持摄影，然后怼在人脸上拍面部特写，这样对演员的演技不友好，但对于角色内心的表达却很友好，主角的设定是不会说话，这样就很容易展现人物内心的迷茫，焦虑，慌乱，增加压迫感，但全片至少80%都是这样的镜头，越到最后疲劳感越重，景色挺美的，配乐也不错，但这跟恐怖也没啥关系，更像是一部通过角色切换，展示当时社会状态的电影，也更像是一部追寻爱，理解爱，诠释爱，个人风格很明显的电影，但就是跟恐怖没啥关系
19世纪的马其顿有支离破碎的雪白阳光、有带着深浅绿意的原始草原和森林、有像有生命一般潺潺的流水，还有对生命本质探索后的喃喃自语...这是一部诗意又优美的“恐怖片”，连XA镜头和血腥画面都被呈现地足够优美。
徐姐在演技方面真的有野心，会选择这样一个题材。
其实我想看的是恐怖片，然而看了半小时放弃了。
有值得欣赏的地方，但更多的是不适感。有些元素搭配起来实在太膈应了。
把旁白都删了能给四星。旁白的矫揉造作让我感到极其不适。旁白内容的主旨跟故事设定是也割裂的，不协调感让我无法沉浸于这个故事。恐怖片应该是跟各类主义最远的类型电影，我希望这种恐怖片越来越少，最好没有。
witch, women, life, poems and nature. 这种形式的声画半分离其实挺好的
Speak without language.
与其说是电影，不如说更像某种上世纪的叙事诗。如果忽略一些诸如女主是怎么学习词汇和语言这种小事的话，还是可以颇感兴趣地看完的。它也很像那种暗黑女性童话，只不过女性得不那么彻底，总逃不过男人和孩子这两个主题，仿佛少了某一样，女人就不再是女人一样。但影片的很多呓语，还是极具美感的。
我喜欢里面的画面以及女主含糊不清的呓语。但是即便杀人如碾蚁的女巫还在乞求着男人的垂怜和繁殖，真大可不必。
很特别的拍法，视觉上的设计还蛮精巧，不过剧作上就太简单或者流于平面化了，老女巫和新生女巫的母女关系并没有呈现出我所期待的猎奇或者新鲜，整个村子里的村民好像也没个特别的个性或者特殊的动作，所以看小女巫不断地换肉身的时候，越到后面越发觉得潦草啦，不过还是一个值得学习的新类型片啊 ，艺术电影有新赛道啦
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
