有关特种兵的电视剧 高清

评论:

• 国代天 1小时前 :

  在影片的最后，女主误会男主是因为想得到经理位置而去撩拨女主，使女主的内心受到了伤害，爱情的苦果总是会隐藏于办公室恋爱之中，谁又知谁是真心呢，难免不了的猜忌让两个人的心越走越远。

• 元晴雪 8小时前 :

  虽然很俗，但是还是要说，势均力敌 亦敌亦友 相互欣赏 各自发光的爱情真好哇

• 拱蕙兰 3小时前 :

  本片延續了保羅施拉德編劇的《出租車司機》以及《基督最後的誘惑》等對戰後創傷，孤獨憤怒，自我救贖等主題，編導風格壓抑剋制，並無一般賭片那般緊張刺激，但一觸即發的暴力處理得讓人屏氣凝神。保羅施拉德刻畫的救贖之路，是無法用金錢，愛情，法律就可以洗清的罪孽，賭徒再是精于計算，也無法脫離命運的擺弄，那種扭曲，地獄的虐囚經驗造就了他自毀之路，保羅施拉德藉由此片控訴了美國的愚蠢無情的愛國主義暴力，沾染鮮血的手亦能作惡，也能懲奸，亦能像羅伯特布列松的《扒手》一般用手指在囚禁和自由間傳情。

• 婧婧 8小时前 :

  施拉德尝试再次拍摄一部80，90年代风格的，具有斯科塞斯色彩的“纽约系”犯罪影片，但《算牌人》却又是《第一归正会》的延伸，有着之前的犯罪影片前所未有的沉稳，“赌博”这一特殊行为在一定程度上接近“作为罪恶/宿命的手“。奥斯卡·伊萨克饰演的赌徒虽然出没于享乐主义色彩的赌场，但从他的画外音中却充满了清教徒般的禁欲，他的拟父—子关系是伊斯特伍德的反面，一个无能的父亲必须通过儿子，才能重新寻回属于自己的恩怨与创伤，将那些以鱼眼长镜出现的监狱噩梦实体化；而影片中所有感人的母子重圆，以及作为救赎的La Linda不过是事先准备好的老桥段，施拉德几乎嘲讽了一切，从赌片，”美国叙事“，再到《第一归正会》福音般的机械降”人“。

• 卞若淑 1小时前 :

  小甜饼，颜值高，经典的enemies to lovers梗

• 掌碧莹 7小时前 :

  okay我能get你们想表达啥但nope，这个execution完全不work尤其是剧本写作部分，各位主创你们看到line delivery不会尴尬的吗？尤其是Oscar和Tiffany之间完全硬拉的chemi，就还不如当奥爹soft porn看【啥【老马你还是自己上吧【【

• 岚月 1小时前 :

  8.5/10 2021年看过最好的美国电影，甚至不用加之一，是血统纯正的美国片。保罗施拉德让人敬佩，重复的拍着同一种电影、写着同一类主人公。依然是机械学的，单管镜的，心理现实主义，剧作无懈可击，导演异常沉稳，无误的精确度与恰当的适配性，几乎抹去了调度上本应揭示的若干导演意图性，控制力被隐去，用最小主义的调度，排除任何拟情或共情的可能。片尾主人公同样迎来了自己的恩宠时刻，一如American Gigolo和Light Sleeper那样 (即使追根溯源这来自布列松的启示)。虽早已不是第一次看施拉德的电影，但每当看他的新片时还是会叹服这般作者意志。

• 介凝丹 6小时前 :

  在影片的最后，女主误会男主是因为想得到经理位置而去撩拨女主，使女主的内心受到了伤害，爱情的苦果总是会隐藏于办公室恋爱之中，谁又知谁是真心呢，难免不了的猜忌让两个人的心越走越远。

• 御子悦 3小时前 :

  @望京电影资料馆 @望京德扑之家

• 丑香露 4小时前 :

  爱情线尴尬之外，男主男二的两条线索不错，年轻人诉说自己的事情，都是在侧写男主。过一天算一天，放弃了梦想，没有未来。而男主希望男二做的是回归家庭，而USA所代表的家庭意味着毁灭。我仿佛看到男主被沈腾附体，说世界毁灭吧，累了。牌局上高喊USA的玩家，也是个符号。USA是奴隶主的利益聚合体，不是奴隶的。

• 户初露 1小时前 :

  跟老婆一起看这种电影肯定是比被逼着看国产脑残剧强的。

• 始雁风 2小时前 :

  到中段都表现不错 但是后面的misunderstanding实在是太cliché了

• 奈痴香 8小时前 :

  也不知道是不是我腐眼看人基，男主真的不是gay吗？？随便吧，小鸡电影forever～

• 塞冬卉 1小时前 :

  没有人会拒绝小妞电影特别当男女主好好好配的时候

• 不天韵 0小时前 :

  喜欢男主的理性和克制。喜欢女主的傻气。老公一直说这是美式言情小说，我😅

• 九水风 7小时前 :

  这个时代极度稀缺的chick flick，尽管并不算很好看，但物以稀为贵，放松一下倒也还行

• 卫浩曾 0小时前 :

  有些亮点，比如Chat & Chew店里的移镜，以及那个鱼眼PTSD，但是整体在三个主角和三条故事线里完全迷失了

• 吕思雅 4小时前 :

  标准的蜜糖无脑片。随便看看啦。

• 夙承志 9小时前 :

  just chill and take this shit

• 优初 2小时前 :

  三星半。议题是激进的，创作过程却是保守的，保罗·施拉德需要一次突破。