代表我军参加国际侦察兵竞赛的少校王飞在赛场上意外受伤，与荣誉失之交臂。正当他准备重新开始训练时，军区的林副参谋长交给他一项新的任务——担任我军第一支女子侦察兵分队的队长。
经过激烈的竞争，从海、陆、空三军选拔出来的刘月、林亚男、罗曼等8名女兵通过体能和外语的考核，成为女子侦察兵分队的队员。她们将经受严酷的体能训练，掌握高科技的新型武器，有望在首度设立的女子侦察兵国际竞赛中争得荣誉。
王飞在分队成立仪式中的训话赢得女兵们的好感，罗曼建议大家每个人都给队长写一封情书，而王飞的回应却是加大训练量，这使女兵们渐渐产生抵触情绪。在完成大队布置的任务时，女兵们有意和王飞作对，双方矛盾激化，王飞突击检查背诵《军人誓词》，不合格者将被退回连队，而刘月认为法不责众索性建议大家都不背。正当双方对峙之计，极有可能引发山洪的暴雨突至，女兵们自觉地投入抗洪抢险，奋战中她们与王飞冰释前嫌。迎着太阳齐声背诵《军人誓词》的女兵们给王飞留下了深刻的印象。
林亚男曾和战友刘月的哥哥刘星谈过恋爱，刘月来自基层连队，她父亲承包的煤窑发生塌方事故，父亲即将面对法律制裁，死伤矿工需要经济赔偿，贫寒的家境使争强好胜的刘月内心十分自卑。刘星从事工艺美术的设计制作，父亲被收审后，他日趋自私和功利，无法接受亚男要和他分手的事实。刘月得知林亚男和自己的哥哥分手后，想当然地认为林亚男势力冷漠，并在战友中孤立林亚男。刘星的朋友骆米对刘月一见钟情，不想刘月并不喜欢骆米。刘月生日时，原本和亚男之间的关系有望缓和，却因骆米的意外“介入”使两人之间又产生了新的误会。正在此时，因在休假中未能参加女子侦察兵选拔的耿歌前来报到，她的成绩将决定列在末位的林亚男的去留。王飞决定，女子侦察兵暂时由9个人组成，在未来考核中失利的女兵将离开分队。
按照林副参谋长的意见，女兵们分成两组，她们将在各个训练项目中比赛，获胜次数多的小组最后代表军区参赛。林亚男和刘月分别成为两个小组的组长。
百米障碍的比赛中，刘月因求胜心切惨遭失败；而操舟登陆的角逐一开始，刘月就受到了感情的困扰。担任女子侦察兵分队副队长的任远毕业自军校，他对刘月的上下级式的关心使刘月对他产生了别样的情愫，刘月大胆地追求爱情，却遭到了任远的拒绝。挫败感影响了刘月，她率领的小组二度受挫。刘月敢爱敢恨的个性越发吸引了骆米，骆米不放弃对刘月的追求。
随后，突破封锁线的比赛中，刘月小组获胜，两个小组打成平手。
罗曼结识男兵海成，明知士兵谈恋爱违反规定，罗曼仍然投入感情。在射击考核中，她和海成分在一组，两人的感情影响了实力的发挥，罗曼出现失误，她明白，等待自己的将是淘汰，但在接到正式的离队通知前，仍参加了实战演习。
本剧的另一条情节线索围绕“戚氏军刀”展开。“文革”中流落海外的珍贵文物“戚氏军刀”被骆米的伯父高价购回，准备无偿捐赠给市博物馆。国际文物走私集团的头目瑞娜和本地的黑社会成员王俊杰等人勾结，对军刀虎视眈眈。王俊杰首先以丰厚的报酬诱惑刘星仿制了一把“戚氏军刀”，想实施“掉包计”以假军刀换真军刀，阴谋被识破后，瑞娜扣留骆米和骆米伯父，而骆米托付给刘星保管的军刀被王俊杰一伙夺得。瑞娜和王俊杰商定在荒岛上进行交易。
女兵们在最后的实战演习中遭遇台风，被迫流落荒岛，正好和犯罪分子相遇。在战斗中，女兵们团结一致，发挥侦察兵特别能吃苦、特别能战斗的精神，以少胜多，罗曼和耿歌受伤。瑞娜派遣大批雇佣军歼灭女兵，女兵们面临巨大的危险，王飞率领的营救小组及时赶到，协助女兵们赢得胜利。
女兵们得到军功章，罗曼因恋爱违反规定离开了侦察兵分队。刘月最终拒绝了骆米的感情，而亚男决定开始和任远交往。和妻子冲突不断的王飞感受到家庭的重要，和妻子互相理解，重新携手生活。
女兵们在共同经过了生与死的考验后，她们认为已经是一个不可分割的整体，于是拒绝继续两个小组间的竞赛。这一行为遭到了王飞的痛斥，使她们重新认识到“军人以服从命令为天职”的价值和意义，怀着对祖国、对军人、对自己的强烈责任感，踏上了被誉为“军中奥林匹克”的国际赛场。
关公门前耍大刀，我不知道得有多努力。作为歌舞片，连“只要自己不尴尬，尴尬的就是别人”的气势都不够。（注：西班牙语无字幕，用心良苦）
虽然有些歌舞场景的调度摄影非常优秀，可男女主和剧情太拉了，不看不亏
斯式招牌下，技术上当然是一流的，但电影却沿用了很老派的风格和表演，而且这个爱情故事怎么看都像是个发情故事。完全无法接受哥哥尸骨未寒的当夜，就心甘情愿和凶手上了床，还用一首天大地大也没我大的歌告诉丧夫的嫂子，不跟杀他哥那人在一起就活不了。你说这是文化差异还是鬼迷心窍了。
篮球场斗舞，居然还是交际舞，虽然调度复杂但感受不到意义何在
除了全方位360°无死角的史皮堡对场景，演员的调度和他强大的控场能力之外全都是full shit。没看过原版，也想象的出原版多难拍，而这版因为男女主角特别是男主角演技差到一直跳戏，歌难听，演技差。一直很好奇国产剧出了个"只看ta"的功能，这一次全用在主角身上，除去主角们的狗血，情爱之外，就是一场对旧时代的拙劣致敬了。
之前看「狂舞紐約」覺得一般，因為歌舞對於推動整套戲沒太關鍵作用；大導史匹堡重拍「夢斷城西」，卻讓歌舞令一個本該老套甚至過時的劇本閃閃生輝。以為是主角擔綱，原來是群戲式處理，場面也是大導水準之作。
导演水平比前作是突飞猛进。但斯皮包对原作的种族议题理解实在是完全不在乎，以至于买椟还珠地拍成了土味《罗密欧与朱丽叶》
所有为better storytelling 做的调整都是精准而有效的，最厉害的地方就是斯皮尔伯格把cinema放在musical之前，让人在某些时刻忘记了这原本是一个挺难被拯救的舞台“故”事。舞蹈作为叙事语言不再像旧版那样偶尔游离在电影外，Riff和Tony抢枪的段落更是树立了绝佳典范（肢体动作、走位和摄影机调度如何互相配合）。槽点就是男主的歌喉，简直是罗素克劳重现，太解high了，每时每刻都能听出一个音色平庸男中音的绝望…
镜头调度眼花缭乱赏心悦目，奥斯卡最佳摄影、最佳美术指导预定。
6分。老版当年我感觉就很一般，但勉强可以用时代感来搪塞，但过了60年竟然还来这套，这也太过了点。这种设计，就该和《蝴蝶夫人》，《西贡小姐》之类一起被扫进历史的故纸堆。两个主角完全没有存在感，远不如哥哥和嫂子更有魅力。喷气机帮那边更是没什么人物能给人留下印象。也就服化道比当年强大，老斯的调度能力的确没得说。《America》确实好听，如今的美国梦。。。咋说呢。。。。吸引力大大不如从前了呢~~~
5/10。不懂2021年了斯皮尔伯格干嘛要翻拍这个故事，还又臭又长。想重振歌舞片雄风吗，我看是老太太跳广场舞。男主有演技可言吗？
打架泡妞，泡妞打架，不注意看还以为是印度片。但印度片还有帅哥美女，对抗强权啥的。这个真是要啥没啥，种族话题跟人家的种姓制度也没法比。只有结尾的枪击事件还像回事儿，只是略显生硬。难不成75岁斯皮尔伯格也被挂名了。4
开头伊始就以强运动性的长镜交代环境，构建物理物体的空间隐喻关系，改变原版建筑形态为废墟凸显人群纠纷；歌舞在保留起势壮丽的同时，中段争端舞蹈又以西班牙弗拉明戈舞为底色，大量编排大腿与裙子的群舞，植入波多黎各符号，后端打扫段落，开镜的镜子与灯光排列无疑指向后台歌舞片。技术上最好的还是灯光，在制造戏剧性又不保留舞台感的情况下，四面八方，五彩斑斓自然成了妙法，场景内的窗外阳光拟态也做的贴近影片风格，盐场打斗结束，开门左边大灯光的投射影子，黑色警匪气质独立于电影。剧情最大的变化是给男主加上了道德挣扎心境，可惜无下文，结尾反美式主旋律的女二与无可解的结局无疑对照60年过去依旧存在的种族矛盾困境，废墟上依旧无法重建（想起《为所应为》）。但怎样的优点也抵不过那让人接受不了的情感人物设置。PS：感谢友邻交流。
声明：未看过音乐剧和老版电影。在这个前提下，发现这个爱情故事竟然是美版“罗密欧和朱丽叶”其实还有点小惊喜？最出彩的人物无疑是Anita，最后结局其实有些失望，毕竟罗朱双双殉情的观念已经那么深入人心。本片最大的意义在于给国内的影视和舞台编剧们看看什么叫做成功的本土化，而不是像某些音乐剧连主角名字和背景地点都不改一改（可能是买版权时的谈的要求，但是照搬并不能称为本土化）。
puddle shot/ gym dance/ rumble kill 换三种镜头 零角度剪辑 表现主义美学等等做作的处理方法和“声音”层面的不耐受以及 Tony 的全程尬演烂唱都是煎熬 只有 Anita 在 Valentina 店里遭遇暴行那场戏有意义 有力量 值得跨越时代 抛弃白人傲慢来继续反复讲述 再有就是呈现拉美裔大家庭好呢 还是更原教旨的由波多黎各人来饰演 来编写 来拍摄波多黎各人街区的故事更恰当呢 _(:з)∠)_ p.s. 希望那些恬不知耻玩笑也好真情也罢的呼吁“别再歧视好莱坞男白人”的东西可以闭嘴 否则只能展示自己懦弱可怜的姿态
很难想象是Steven Spielberg导的= =
翻拍嘛，情节的事就不归导演管了
举手投足间，处处渗出舞蹈功力，跳起舞来更是熠熠闪光。
文化隔阂很重，除了尚且听一听看一看的歌舞，我也感觉不出什么更重要更突出的东西了。如果斯皮尔伯格还要拍自己的童年回忆的话，可以选个更有趣的本子。
烂透了。很少给这么大的导演给如此低的分数，但我不理解的是如此陈旧的故事，无趣的转折，没逻辑的感情线，生硬的舞蹈，难听的音乐，为什么还要拍成电影？
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