本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
拍的非常碎片,人物单薄而节奏缓慢,情绪的积累和爆发也做的不好
百老汇粤语版,丧父式育儿下的体育励志片,几乎把所有戏肉都放在了母子二人身上,其他角色都有些工具化。剧情前半段过于顺风顺水,而最主要的戏剧冲突放在了重返赛场的困难上也有些出乎意料,即便如此也是点到而止。后半段导演有用力过猛的感觉,配乐和台词的过度煽情可能会起到反效果,让人眼湿湿的程度就好。印象最深的是反而是少年和青年两位男主角的表演,有眼前一亮感。
偏心是家庭最大的痛
由于对这部电影的过于期待,明知删减版也还是买了票,不过要在大成都找一家放粤语版的影城真是不容易。
102min院线删减粤语版。
正常人演成残疾人的样子,应该跟残疾人努力和正常人一样,很困难吧。
比起摔爸洛奇这种运动片,这片更多地是延续了香港近几年关乎与写底层与人的关系之间的讨论。像是沦落人,一念无明这样的。关于残疾人自己的身份认同,家庭关系的段落,运动员的处境,以及中港关系的一些隐喻。
前半部分剧情的推动就如同画面滤镜一般童话,站起来靠逼、跑起来靠天赋,零到英雄的过程貌似只是“进度条”的功劳。后半部分家庭矛盾激化反而更点出“难”,整体来说就及格。这送去奥斯卡岂不被人当笑话。
各个角色的演出出色,台词和剧本都写得很好。但是摄影手法和CG还以为在看《你好李焕英》,即便取景地和staff大多是本土出品,不过看不出港片特色。或许是为了进军大陆市场才作此选择。如果采用更朴素的摄影或许会是近年港片最佳
很套路,很煽情,但是不忍心给这样的电影打低分。相比于励志的故事,其背后所映射出的社会问题才值得我们深思,希望「同工同酬」永远都不要是一句口号。
吴君如丝毫没有年轻时拍无厘头搞笑喜剧的代入感,把一位母亲该有的都演出来了,是一位优秀的演员。
吴君如现在都已经演妈妈了,却丝毫不违和。冲突不是讲出来的,是靠剧情推出来的。想要励志煽情,却搞的很失败,本子不行,内外矛盾哪头都没整明白。
5分 毫无矛盾冲突 在没有渲染的情况下过度煽情 看完一头雾水不知道导演想表达什么 到底是关注运动员退役收入还是渲染母爱 太凌乱了
因为他有一对好父母,所以他的故事没有那么悲伤,反而是很多温情
三位演员找的好像,但是都跟苏桦伟本人不太像(觉得张家辉那种长相比较像哈)。少年演员的段落演的最好。片名起反了,要不就是内容拍反了,反正成片是神奇小子的妈妈。
没有选择用力过猛的催泪渲染,赛道上几乎窒息的面孔、超过火车时母亲的惊愕、运动员做快递员的尴尬、举起手指的第一名却总能四两拨千斤触摸到心底的角落,细节饱满的设计与大小苏桦伟的刻画,让平实的煽情有了灵魂。在树立母爱足以创造奇迹的同时,更打造了一部属于苏桦伟的传记。母爱、奔跑、残疾、贫困都组成了这段传奇,却又都只是他的一部分,创造神奇的成分尽是由生活淬炼。
不是妈妈的神奇小子,是小子的神奇妈妈。对不起。
大概是因为去看电影之前看了各种片段,本想哭一场却没实现。运动员真是不容易,残障运动员更不容易,希望同工同酬!苏桦伟很辛苦,妈妈很辛苦,弟弟很心酸,一直活在哥哥的影子中。
主题歌也是写得很好「为何 多么艰苦,
“望阿妈,set, go!”
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