会计的伦理的理论依据是 高清

评论:

• 官映真 0小时前 :

  搞得我也想骑双人自行车了

• 墨平蓝 0小时前 :

  惊喜地听到了《Down by the Water》当配乐，是我喜欢的歌。

• 佟佳令雪 9小时前 :

  对于如此经典而又多次以常规手法演绎的故事，探索象征化的手法，不失为一种出路，但演员的表演以及手法在美学之外的实际意义，是一个巨大的问题

• 幸思云 4小时前 :

  在洛杉矶的明媚阳光和棕榈树之下，上演有关悸动、悲伤、愤怒等等五味杂陈的青春故事～

• 卫虹燕 5小时前 :

  眼镜别去，甜茶呀。戳爷演技可以啊，我莫不是带了有色眼镜！

• 东郭晗昱 7小时前 :

  好好哦 虽然缺乏一些张力 但还是被某刻所打动 很真挚 很清新

• 巢春兰 0小时前 :

  科恩哥哥的單飛作，竟然看不到多少科恩兄弟的痕跡，更像是一首寫給Ingmar Bergman的情詩，在保留強烈舞台感的同時又電影感十足，充滿著疏離感。黑白攝影實在太美了，可以想象如果是影院、尤其是杜比影院觀看，該是如何驚為天人。

• 嘉高远 5小时前 :

  6/10。继承了威尔斯的表现主义美学创造，借助逼仄的空间加扭曲的阴影，有层次而逐步进入黑暗的人物内心。整座城堡被设计成一个方形塔，布景的纹理精简到极致，麦克白和士兵的皮革、盔甲是由中等色调的亚麻棉缝制，他们在廊道和柱子的垂直线道上行进，有力地创造景深，这部分建筑设计呈现出心理惊悚的特质。为配合台词和整体风格，表情和肢体动作也尽量收敛，例如麦克白夫人烧了信走到阳台撒开手的动作，表演得过分温吞缺乏一种强大的内力，突出她的阴狠。幽深的人物环境进一步强化，凄凉的田野荒草和沼泽的女巫倒影，闯入宴会厅外的乌鸦和窗外纷飞袭来的树叶，最为惊人之处是女巫带来的二次预言，婴儿的小手指落入浸满室内的水池，映射出麦克白寻找命运突破口的迷失状态。但除了几何形态的场景布置，似乎找不到改编的意义。

• 富察合美 5小时前 :

  戳爷的颜 故事也跳脱得不错 z时代的青春 所有的青春

• 司子凡 4小时前 :

  最后麻烦jafirst赶快四搭！！！

• 任吉玟 5小时前 :

  为了停车迟到了5分钟，进去已经是三个女巫的部分了，然后才出片名。自己觉得片名都没错过应该能看懂——结果一句都听不懂。忍不住在包里看手机搜豆瓣评论，才发现纽约的朋友们也集体表示台词听不懂。那我就放心了。最后冲过去跟Carter Burwell表达了半天自己对暮光配乐的喜欢，没等他说啥我就走了哈哈哈哈哈。。#三十多了，无厘头一如既往。#

• 剑代蓝 0小时前 :

  刺杀侍卫时的内心

• 同英达 1小时前 :

  前三分之二都困到整个电影院充满了心照不宣的倦意。毕竟改编麦克白就像改编水浒红楼，所有人都知道结局了，还能怎么更好看一点呢。本来想指责这片完全没挖掘到法鲨那版麦克白的战争废土和ptsd躯体化的轰鸣感，但从麦克白的夫人发疯开始直到结局，都为这版莎翁老戏新编提供了标杆一般的建筑语法。表现主义的黑白大反差，利用上下楼梯的大全景直喻死与生的ascending和descending。王座前迎接的谋杀，飘荡的漫天纸钱，悬空战壕矮道里的厮杀与悔意的冠冕，以及结尾黑鸦将一切席卷成空，这些影像细节可能很长一段时间内可能都会垄断对麦克白的改编想象。

• 卫哲涛 4小时前 :

  戳的每个镜头都好漂亮 一个关于夏天crush的小清新故事 但我们不能永远留在夏天

• 姚海超 1小时前 :

  这部电影除了戳爷的美貌，没觉得有什么可看的。另，男二怎么看怎么像个傻子，纯字面意思那种…

• 义香巧 3小时前 :

  油画般的质感，绝美的打光，复古的画幅，一切都太中世纪了，太有戏剧感了！

• 卫家仁 7小时前 :

  It sucks but it will be ok.

• 卫守峰 8小时前 :

  将其称之为「科恩极简主义风格」的巅峰之作也不足为过。科兄用这一次用颇具舞台感的「棚拍美学」作为主旨，4:3的画幅搭配高对比度的黑白构图令场景感高度淡化，把视角更加定义于故事本真。摄影、服化颇为考究，尤其是对灯效光影的极致运用愈加酣畅淋漓。紧凑且颇具艺术感的台词（这当然要感谢莎翁原著），外加演员们完美的表现主义，这一切都几乎将戏剧的张力发挥到极致。美感十足的视觉冲击力与画面质感无不昭示着这就是史上最强Macbeth。表演方面自不用说，想必丹泽与科恩嫂这次是演爽了（话说又有谁不想演Lord Macbeth与Lady呢）。提前预定颁奖季最佳导演奖大热门。（真的很喜欢这一版）

• 友凡双 2小时前 :

  十分精致的实景舞台剧，对白，走位，布景都是舞台剧风格，只有更精美的构图属于导演，但是对于½的科恩，这点也完全不够啊

• 和沛山 7小时前 :

  本片由科恩兄弟的兄長喬爾科恩單飛導演，改編於莎士比亞筆下四大悲劇之一的《麥克白》。編導一方面保留了莎翁原作的劇場色彩，運用硬朗的舞台燈光捕捉角色默念獨白的時刻，另一方面運用成熟的電影技巧，為一個不斷被翻拍的經典劇作注入強大而震撼的電影力量。喬爾科恩在創作手法援引前人，比如採用黑澤明同樣的電影比例畫面以及參考奧遜威爾斯鍾情的德國表現主義手法，在稀奇古怪的建築佈景描述人心難測，超現實地表現被命運和野心操縱的麥克白的悲劇。當然，喬爾科恩也有其不同於前人的創作技巧，相對黑澤明和奧遜威爾斯抽象而富象徵式描繪麥克白的掙扎，而本片卻是精準而具體地掌握文本以及畫面的肅殺氣氛，一步步把麥克白那可怖的心理變化展現出來。