被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
这里的猎魔人强得没边了，游戏里只能发小火苗的伊格尼法印在这里都能毁天灭地了。相比之下亨利版的gay骆驼真的弱啊。
monsters都是night creature, 男主就贝尔蒙本蒙
Vesemir好好好！音乐风格和游戏好像～
开始小语种已经不想看了，后期秒变B级血腥片加一星
高潮部分的二人决战，不论动作还是策略剧情，都将全片推至新的高度，而老家伙最后的敬光明正大的好人，也为他复杂的一生画上了句号，也将未来交给了维瑟米尔。
1.没有正义：为了赚钱，术士用炼金术不断培养新的怪物，其中一个小狐成精了，也想用炼金术培养自己的精灵；女巫小时候目睹亲妈被猎魔人杀死，处心积虑准备了这场复仇战；2.话太多了，属于话唠型的。2022.6.10
Gerold你知道你大叔曾经也是个痴情种马！！！Vesemir太值得睡了，不过这中世纪到底过了几百年啊····猎魔人里的群众会不会太惨啊····
我本以为北欧产的b级片一定跟他们的福利制度一样牛逼哄哄
还不错，剧情还行，没有什么硬伤。但是感觉做的有点粗糙，或许是画风的原因。相对来说更喜欢的是剧版的。这部应该是作为的剧版的前传，明白了猎魔人之前的故事。总体来说还是很不错的，配乐和也还是不错的，但是感觉少了一些味道。
每过一小段时长就突然来一次反转，再来段简单插叙交代，然后再过顺时间线发展故事，这套路好管用啊~~~这片虽然是惊悚喜剧，但中间3逃犯出现那里真的一点也不喜剧啊，明知道对方会伤害自己可是却毫无办法抵御，这种每时每刻都在极度恐惧的心理实在不适合代入，光是稍微设想下就难受得不行，太吓人了我的人……全片最佳是老爷子突然冒出来救场，一个看啥都不顺眼的暴躁老头子，一路上开着车骂骂咧咧走走停停，走路都得杵着拐杖，但还是用枪如神英勇不减当年，就算被割草机碎了胸口，还是要撑着最后一口气爬上吊床看夕阳，太硬气太朋克了，这短短几分钟胜过全片其余所有内容！
哈哈哈哈哈哈哈哈哈 我真的要被这时不时的两极反转笑死了
前半段很惊艳，反转一个接一个看得太爽了，后面和三个越狱犯搏斗这一段就太扯了，尤其是老爸出来开车把大胡子撞了之后居然男主就不管他了，编排太弱智啊！所以4星不亏
一，凯尔莫罕被踏平，猎魔人被鄙视一点都不过分。
老爷子维瑟米尔年轻时的故事，缘何从流氓变成狼派导师，在这部动画中给出了解释。依旧是witcher系列的善恶难辨风格。维瑟米尔和青梅竹马的爱情线最打动人，最后命运无情的捉弄令人唏嘘。时间线上和游戏其实对不上，否则杰洛特不会出现
这通爆头啊，老爷爷让人心疼但是还是老爷爷🐮🍺
剧本核心概念讲的很好，画面一级，但是战斗力都离大谱
维瑟米尔战力简直崩坏，十个艾瑞汀可能都不够他打。猎魔人只会简单法术而不是近战法师，导演编剧都是门外汉。
没玩过游戏，直接看动画。感觉为了节约预算还挺潦草的，怪物完全没有细节，也没有独特的技能。女反和男主的关系也不深入，信任还没到就反了。打得也没那么精彩，不怎么样。
高潮部分的二人决战，不论动作还是策略剧情，都将全片推至新的高度，而老家伙最后的敬光明正大的好人，也为他复杂的一生画上了句号，也将未来交给了维瑟米尔。
动画电影讲了白狼Geralt师傅Vesemir的源起，除了扩展背景外并无太大惊喜。
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