蟋蟀罐吧 高清

评论:

• 缪尔风 0小时前 :

  合拍片的问题就是语言的问题，语言的问题就是细节的问题，细节的问题就是导演的问题，导演的问题就是电影的问题。

• 邛智纯 4小时前 :

  这种尺度的港片看一部少一部，香港的创作空间最终会和大陆趋同，你懂的。

• 邝凝蕊 0小时前 :

  全程就一个字：燃！基本不会让你有走神的机会。相对普通的打斗片，陈木胜导演很显然是有自己的思考，比抨击上层腐败勾结更深一层的，是他对于人性灰色地带的探讨，最终两位主角命运的殊途同归以及开放式结尾就是证明

• 歧志尚 3小时前 :

  上一部陈木胜的警匪片是2013年的《扫毒》～或许，这些警匪片的剧情不应该活在4K画面里，录像带画质和TVB小屏幕可能更适合这种叙事风格～后期调色比较糙，用棕黄和铁蓝来区分两个时间段的故事也显出较刻意，几段香港城市风景的画面更像是从素材片里贴过来的，画风完全不搭～街市追车戏仍旧精彩，演员动作表演卖力，但是画面调度和摄影跟不上节奏，显得较为可惜～甄子丹文戏微微好了一点，谢霆锋好几部片人物设计都是一紧张就咬手指，能不能有点突破？(之前就觉得眼熟，这两天回看《洛城机密》后才发现，人物描写和导火索桥段相似性颇高～)

• 郁承嗣 8小时前 :

  打戏可看，剧情依然是硬伤。谢霆锋的《风云》头型是最大亮点，完完全全的演绎一个坏人会更佳。几场打戏可圈可点，亦然一副港片回归之感，可惜陈木胜却走了。6.6

• 祁腾葳 9小时前 :

  《怒火重案》绝对是剧本和制作都极硬气的类型佳作。随着这一代电影人一一离去，这样的华语电影也许真的是看一部少一部了，香港电影人把动作片的制作技巧发展到了极致并传播到全世球，成为世界电影工业史上永被铭记的一代，却成了华语电影失落的亚特兰蒂斯帝国。影片最后红色光点布满谢霆锋全身，他站在钢琴上质问命运的一刻，可能是我今年看到最悲伤的华语电影画面了。片尾陈木胜导演名字出现，瞬间泪目。愿华语电影的未来不仅仅是一个英雄的马拉松，而是一代代热爱电影人的接力赛，越跑越远，永远传承。🕯️

• 零曼语 1小时前 :

  剧本工整，节奏流畅，场面火爆，每个人都不掉线，这些标准化要求对于今天的华语电影来说已经成为相当高的难度了，这样看，陈木胜的去世对香港动作类型片来说的确是损失。

• 浩福 6小时前 :

  其实当时是没打算看这部电影的 因为当时看名字和海报就感觉是流水线作业 但是看到豆瓣开分之后 7.8分 我就马上点了想看 然后就去看了

• 柏振 4小时前 :

  加完班看个晚场真的感受良好，有非常实的动作场面，还有超级丹的身手，以及谢霆锋的脸，陈木胜对观众一如既往的友好，没有晦涩难懂的表达，一切都是直给的真诚。另外希望大陆的男明星多跟香港帅哥们学习下，吕良伟60多了颜值永不掉线，林国斌也几十岁不怎么拍戏了身材也好的一笔，动作戏还能真打，但是大陆的男明星既不健身也不保养，团队只知道多要妆化费，入型入格不能只靠造型师啊喂（最后跑偏了不好意思

• 莉楠 0小时前 :

  非常典型的港片，打戏看起来很爽，就是刚开始配音太出戏了，谢霆锋太帅了绝了

• 达秀雅 9小时前 :

  无论是当大哥还是做差人，每天坚持锻炼身体很重要的啦

• 禚阳舒 6小时前 :

  是港片熟悉的味道，所以也会完成度不高。这次的问题是强行推进剧情，以及最后有点混乱忘记自己要说什么了。谢霆锋的反派没有那么好，甄子丹的正面人物演技更逊色一筹。甄子丹角色是前后逻辑谬误不敢承担责任，谢霆锋角色是为自己失败找借口，无论走哪个路口都可能面临同样死胡同。总体来说，爹味浓厚。与此对应的，就是女人彻底沦为NPC，秦岚是工具人，女警察是点缀，一个未露面的未婚妻阿晴被杀掉了连个辩解露脸的机会都不给。

• 辟沛白 2小时前 :

  陈木胜导演的谢幕，很精彩。这部遗作，将是他的又一部代表作。

• 钱婵娟 5小时前 :

  法庭上，我说了真话；牢狱里，他蹲了十年

• 龚密如 7小时前 :

  导演都用尽各种可能展现大反派的冷血凶残灭绝人性死有余辜了，电影的宣传竟然还是突出「最帅反派」「最有魅力反派」「被反派迷倒」等等文案……当然，如果不那么多实锤反派的恶，这个电影可以有更深刻入骨的文本来探讨许多深度的人性与制度等等让人不寒而栗的内涵，但这只是商业片，善恶最终要分明，所以，对坏人好人内战甚至还不如成龙新警察故事来得震撼。事实上，说句不尊重演员和导演的话，打戏虽然有真实感的痛，但完全没耐心欣赏。

• 韦鸿运 0小时前 :

  反派没深度只会让正派显得低能

• 节夜梅 4小时前 :

  为什么大家都喜欢谢霆锋的角色？当然不仅是帅，更在于他身上有凡人的恩怨情仇，尽皆癫狂尽皆过火的杀戮也显得真实而悲怆。反观甄子丹的角色，和六十年前“我是李向阳”如出一辙的高大全，实在是太假大空（或许如此才能过审？）动作设计很漂亮，枪战、爆炸和追车的戏码依然很港味，字幕出来时陈木胜导演在片场的音容笑貌也令人泪目，但全片人物的脸谱化，特别是超级丹那张扑克脸实在是无感无语。结尾谢霆锋不愿束手就擒傲然自杀前的那番话，那孤注一掷的愤慨和不惜鱼死网破的决绝，也许是陈木胜和那一代香港影人对自身命运的控诉和对香港未来的隐喻。港片已死，单纯靠一个谢霆锋救不了，毫无疑问。

• 睿驰 9小时前 :

  与其说是警匪二人对战，不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之，这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密，如果当时是你，也许你也会成为我。你我之间，其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白，也无绝对的界限，不过是在某种处境下，人做出的（被）选择罢了。因为这一点，也加上谢霆锋具有感染力的演技，观众反而更移情于命运的被抛弃者，阿熬。陈木胜（哀悼！）在场面调度上，更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头（楼道遭遇），来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾，两人之间的追逃，止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里，信仰的崩塌与救赎的教堂空间，以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5

• 钟离韵诗 8小时前 :

  想想陈导有些唏嘘，必须支持一下

• 池冷梅 2小时前 :

  果然无间双雄才是港片那味儿，塑造了系统内从“棋子”变“弃子”的本土小丑“反派”，另一边的反派是资本和官僚的合谋，黑白两色之间的“敌基督”，都是这个体系的“犹大”，拒绝进入“你懂的”默契，坚持一种“不懂不明白”的执拗，结尾一个钉穿手掌，一个刺穿心口，都是“一盘大棋”里的替罪羔羊和献祭。