这种题材的犯罪片,如果让韩国人来拍,估计能上8分。
影片应该是以日本311地震后为背景的,灾难后每个人心中都有不同的伤痛,围绕这些痛苦,聚焦贫困问题,社会福利等问题,是一个蛮沉重的故事
等二刷
一人背锅一人犯案的剧情实在是过于老套了,一眼既穿的剧情使这个新颖的题材变得平淡无味,也让最后的呐喊和呼吁变得那么的苍白无力。
P.S. 对王珞丹的记忆还停留在《后会无期》,这次依旧精彩。
他好的时候我不必在,
都始终有人听,有人信
3.5,看之前完全没了解故事内容冲着演员来的,以为是本格推理,没想到是社会题材,比较巧的是现在手上翻看的书是《女性贫困》,地震那条线的故事有些许冲淡主题。
故事和主题其实是比较一般性的展开,依赖情感在压抑处滚动的力量创造情感的体验。但我就很吃日式剧作这一套,那些在连接处,忽显忽断的情感指向,被演员们对剧本的深情演绎积累和爆发出来,紧绷成一根伦理和社会规则相冲撞的颤动的弦,当然也是很传统社会派的做法,但又有何不可呢,社会派的议题,也需要自我较劲式的人文关怀,这和观念思辨是不一样的,懂日本人的世俗情感就懂这样的“无聊”表达,相反是不会懂的。
对爱情的影片很多,这部少有加入了医学对生命的改变,去讲述青梅竹马,却依然牵挂对方的两人,男主留学捷克,对师傅女儿也是心生情愫,为了挽救人类,他们一起努力,但结局自然是不可能的,由爱而不得到深入危险地带,医者仁心,男主显然已经领略到更大的爱,但片尾即便年轻,“如果没有记忆和爱,也就不是那个我了“
各种细节 用心了
叙事全崩之后,直接变“特种片”了
由311大地震的“天灾”引申到因贫穷致死的“人祸”,前者的确会为社会增加负担,但如何处理却能体现一个国家的责任。如果国家都开始计划要放弃一部分人的话,那指望他们自救基本是希望渺茫的,像片中的女主说的那样,还是要发声,发声才有机会让人看见。主题本身是很好的,就是濑濑敬久总是把社会派推理拍得不咸不淡,也真是毫无进步。
对原著的改动太大了,单纯靠演员的卖力演出和台词的铺陈,无法将如此沉重的议题完全地展示给观众,也导致了整部电影的深度欠奉。电影里那些疯狂的情绪渲染,虽然带来了一定的震撼,却始终无法将原著抨击社会制度说清楚,同时,也缺乏了对戏中官僚们为何一定要“照章办事”的原因探究。而最后那浮于表面的动机以及道歉,再次令人感受到在资本面前,影视作品无法真真正正去揭穿那些本质的、更深层次的、更骇人、更教人无奈的“疾病”。最后的最后,给了4星,是因为中山七里。
磕磕绊绊走向很奇怪的一部片子 但顺着毛刺捋下来有一种很顺畅的奇怪体验 不知道跟王朔有多大关系 但我还挺喜欢里边的台词儿的
王传君人设已经定了,这么严肃让我很难有带入感啊
很无语,用力过猛自以为是的文艺片。旁白太多了。前半段是俗套的五角青春爱情戏穿插些低劣的笑料,大约后四十分钟终于想起来要拿腔拿调了,开始有较多的长镜头并聚焦于表演,但部分人物动机和情节发展实在莫名其妙……不老的概念完全是为了灌鸡汤而存在?真五毛特效,尤其是两段飞机转场。最大优点可能是展示不同年代和地域的美术、和对八十年代摇滚圈&京味儿和千禧年娱乐圈的现状展示?当然必须承认主创团队是有一定的想法和野心的,可是零散的灵光完全被离谱的整体方向和目标毁掉了
这种题材的犯罪片,如果让韩国人来拍,估计能上8分。
既想讲地震,又想讲社会问题,又想拍推理,结果就是每个方面都不够深入,表现一般。好在阵容不错,清原果耶妹妹在这部里演技也不拉胯。
从二十世纪六十年代末讲起,一直讲到比二十世纪还要往后很多年,给故事带上了一些科幻未来的色彩,再加上片中出现的“干细胞永生”的话题。此外,男主角郭小鲁小时候经过爆炸事件后,产生了“慢速视觉”现象,所有快速的物体在他眼中都变得速度很慢。这导致后来他做临床手术和在打乒乓球方面的天赋异禀,成就了片中情节的传奇性。
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