丑男丑女也就算了,年龄差距也不是啥新鲜事儿,这种故事有什么可以拿出来演绎的,都是各种无聊的破事儿,所谓的创业就像儿戏。比《吸大麻的孩子》差出十条街。也就61岁的西恩·潘那场戏值得一看,库珀出来几分钟演了个啥。奥斯卡越来越三流。4
《甘草披萨》里劲儿劲儿的青春萌动的相爱相杀可真有情调啊,那些两小无猜的自以为是太美好了,永远都是发现美好的时候纯真就已经过去了。保罗-托马斯-安德森拿捏这种爱谁谁的感觉真是棒。
也只有喜剧片能做到了
酸酸-水床-酸酸-水床-突然的HE 灾难
提到了Streisand,却说Julie Andrews is difficult?我不开心。当然我对加州的黄金时代也已经远远不像年轻时代那么神往了。
太欢乐了哈哈哈哈,给意大利人当翻译那段简直一绝!!!
开场初见,对话与照相同时,虽不是一个长镜头,但节奏紧凑,无比丝滑,两人的关系在数次的奔跑中得以升华,阿拉娜奔向被警察误抓的盖瑞,盖瑞奔向从杰克的摩托后座掉下的阿拉娜,也有两人并肩的奔跑,结尾的奔向对方,速度表达真情,几位配角太有趣。
真实的感受是,水准之上,跑起来的剪辑跟最后女主跟议员三人行的镜头都有眼睛为之一亮,从女主的人物来说是比较舒服的视角,她在那时代背景下、和自己心里的来回纠结、尝试,都是很真诚的自白,机会和爱情、不是屈就的选择,有人为你赶走生活的无奈确实感人,哪怕只是一时的。整体流畅、PTA还是很会营造氛围,文本也把美国小镇文化(靠近好莱坞、导演童年记忆的背景)很全面的展开了,但或许这么独特的一段回忆和感觉跟观众难有共鸣,也或许我期待太高,看完满失望的。
我直说了,恶臭boy:)小到十五大到六七十的男人都是一个德行:)男凝的还不明显吗。
电影是不错,喜剧效果很好,虽然题材上不太新鲜。而且在各个行当里都有一大群怀揣梦想坚持奋斗但注定无果的食草动物,并不是只有龙套成不了名才悲催。我觉得此类题材应该往更豁达的层面走走,尹天仇并没有一定要当大明星,你喜欢电影,喜欢表演,热爱本身就是幸福。没必要太卖惨,成功这种事,和奋斗并不一定强关联。当然,奋斗,也是热爱的一种。所以奋斗本身是幸福。命运辜负不辜负,那是命运的事。你辜负不辜负,是你的事。所以,假若你不想辜负天赋,就稍微努努力,努力的过程是很享受的。至于结果,也未必重要,未成功,比成功更耐人寻味,值得怀想。再说,万一成功了呢。比如40几岁的魏翔,对人生和戏剧都通透了,终于一战封神。魏翔真的是出乎意料地好演员。神经质,偏执人格,表情帝,形体还特别好,尤其是表演《雨中曲》那段舞蹈,很有意思。
怀旧设定和情感上都毫无触动。经典老歌跑步mv混剪(就算是15岁也不至于去哪里都要跑吧)。不见Phantom Thread或Punch-Drunk Love 里creepy but sweet的纠葛,可能因为男主完全是我恐惧且讨厌的类型。鲜有共鸣的女性视角,就算父权社会和成年男的糟糕透了,也不意味着和天真小老板弟弟养成系恋爱就能甩掉生活中的丝毫虚伪和迷茫,反倒是和Matthew的拥抱来得无奈又真挚。
有点儿意思,但意思不大,失望更多。关于一个对生活有野心有热情的姑娘,折腾的疲惫很真实也转瞬即逝,出了小酒馆聚众即兴演起电影很飞,但只是起了个调,完了就…没了?有种微妙的将人物们用完即弃的感觉…
PTA借用80、90年代美国电影的视觉讲了一个相应年份的(或许也是他年轻时的)"洛杉矶往事"
室内戏为主,虽不是开心麻花的顶级制作,但也算一线水准,魏翔终于成为了男一号,戏内戏外终成佳话。剧本特别好,金句不断,灵光乍现,可惜创意源自日本名剧,算改编成功吧,什么时候我们自己出这种好剧本呢?那一定可以被海外翻拍。开心麻花的优势就团队,所有主配角都演得很棒,开心麻花宇宙即将建成,你看这个小城就是西虹市的影视基地。
老粉心碎。回看《木兰花》和《性本恶》这样有好奇心和批判性的洛杉矶城市史诗,就很难接受PTA刚年过50视野就缩小到了一个糖水画片般的白人郊区,开始自我陶醉于把这座城市变成一个有明星装点的怀旧主题公园。“70年代的洛杉矶真美好啊虽然遍地种族主义性别主义但是男主角心想事成所以你们应该看个开心”。我要努力带入一下当然也能看得开心,但某个时候还是意识到我去了一个本来没邀请我的派对
我发现大陆的喜剧演员的梦想就是成为周星驰,但是他们长了一张吴孟达的脸。这种当主角的妄想,不光让观众买单,更糟糕的是既侮辱了主角也侮辱了配角。难道做一辈子绿叶就那么委屈吗?不知哪里来的资本还硬推这种流量密码,看来拍电影在当下的疫情寒冬,还是一门很赚钱的生意。
奇奇怪怪的卡司;HAIM爸爸的台词100%即兴演出;Alana本人真实完成所有驾驶部分,Alana车技高超
3.6分。 非典型恋爱故事,15岁大男孩爱上25岁大姑娘,两人还经历挫折,不断让对方吃醋,真是透露出一丝丝狗血意味。这也很难让人相信,它竟是PTA的作品吧! 不过,话又说回来,既然是PTA的电影,就不可能是简简单单的噱头恋爱片,七十年代复古美式街景,各种老派流行因素齐上阵,加上石油危机这种政治大背景,安德森想要制造一个属于自己的聒噪欢场,就如同《不羁夜》一般,这里面自然有各种肆意的元素。不过值得注意的,还是片中的女性视角,埃伦娜这个女主角,被塑造成了一个出生底层的犹太女孩,若不是男主角的“拯救”,就像她说的,得一辈子给小照相馆打工。但见识了娱乐圈、政治圈里的这些人之后,埃伦娜获得新生了吗?这怕是得打上一个大大的问号。片子最后的happy ending,也不过是一种障眼法,该落寞的终结逃不了。
racist gag已经足够令人瞠目结舌。女主从不用镜子,男主却一直揽镜自照,特别是倒车scene,强调了一种目光的转移,这是对male gaze的技巧性反转(换句话说,没啥精神性反转:比如与12号球衣男的对峙毫无理由的掩旗息鼓。)
莫名其妙摸不着头脑但又挺甜的,没什么营养但就是补糖(Cooper Hoffman真的像他爸)
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved