3颗半 有出彩的段落 但节奏还是很垮 台词还是很尬
没在故纸堆里挖童话,人物造型不再模仿日美漫画。
它镜头流畅剧情完整,不模仿不东洋不西洋,用现代故事讲传统情怀,讲佛祖讲留守讲农民工,还配上白话客家话普通话的歌曲,看得感动骄傲,看得泪满面,把口罩都打湿了。这就是真正在讲中国的电影!大家注意阿娟去上海前的那个清晨,练了整夜的他再次听到内心的呐喊,同时,整个广州城里醒来的行路人也都听见了自己内心的声音。这是最燃最煽情的一幕,比片尾都棒!
从城市的夹缝间看见飞机从头顶飞过,就像看见阶层之间巨大的鸿沟;穿过楼宇缝隙的阳光被有心人捕捉,让饱经压抑的心灵得到释放和支撑;强调繁华与艰苦的对比,乡镇生活尤其真实,很少有国产片愿意去描绘一个建筑工人瞬间的快乐,对普通人的关怀真不是说说而已。舞狮过程脚踩鼓点一气呵成,狮头活灵活现的神态俨然主角的第二张脸。笑料与现实、象征含义与实物的分离导致的“飞不起来”,也许难以苛责为缺点,更像生活在这片土地上的创作者久经规训后刻在潜意识里难以迈过的坎,这种情况下,让狮头登上擎天柱,也许已经是另一种最优解。励志故事的结尾是,还有无数人在经受苦难,甚至没有燃烧自我的机会,所以才有主角依然去打工的彩蛋,更能理解杜甫说,安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜。
剧作特别顺拐,人物都是功能性没特点,笑点设置尴尬,高潮硬来很尬……唯一的优点是终于不是神话题材了(好像跟电影本身没啥关系)……
之后一定会找更好的影院多刷👍🏻
很喜欢,说明电影还是视听语言的艺术。开头的长镜、类似黄飞鸿的多机位剪辑、不经意的dolly-zoom都是提升观感的。所有人都知道主人公最后要翻最高的竹子,但怎么说这个俗套的事呢,导演用一个从逼仄狮头出发上仰的主观镜头全讲明白了,漂亮!这个镜头已经让我停不下泪了,而后面精确掐点的九连的歌让我的局面愈加恶化,我想周星驰看了都会高兴的吧。
却意外溺倒在本世纪初叶的市场乱滩上。
粤味十足的国产原创佳作,已经被剧透还是深深感动,精气神魂皮兼备,可以看到岭南宗族社会文化在90年代末期阶层分化社会大流动时代中的变与不变,非常棒。这么好的作品要被拿来讨论那种无聊的话题简直亵渎,一句都不想讨论
阿娟奋力一跃,他掉入了水里,但把狮头留在了擎天柱上。我们的梦想和热情,即使因现实的引力怦然落地,也因永不遗忘而可贵。
任这片陆地上的创作者们瓜分他的尸骨,
后排有个小学生样的女孩,糯糯的对着屏幕喊了几次“加油,你可以的” 。美术和音乐真是满分的存在。一个彩蛋梗是师父师母是“阿珍爱上阿强”
(点映场)为小人物的精神力量点赞,但努力了,感情也没代入进去。最明显的就是人物逻辑难以信服。男主训练没多久就出去打工,然后在强手如林的舞狮会上一举夺魁,怎么看都觉得金手指开大发了。另外我怀疑我和大湾区一带的人出现了地域文化差异,全家缺少劳动力的情况下,再怎么也不至于让刚成年的孩子出去打工吧。迷惑。
但明确瑕不掩瑜与居心叵测的分野也必要。
本精神广东人太喜欢里面的岭南元素了!在大屏幕上看到真实的中国农村、中国城市风景,特别特别惊喜。粤西山里的雾气,村里的宗祠,街道上的骑楼,雨林里的佛像,大排档褪色的手写招牌,收音机里传来的粤剧,煲仔饭皮蛋粥云吞面,舞狮里的招式讲究,还有路人不时的粤语,五条人和九连真人的音乐,浓浓的在地元素。缺点是前半段文戏不行,台词略矫情。但整体苍凉的现实主义底色,让煽情不媚俗。阿珍爱上了阿强,但城市千金阿娟没有爱上农民工阿娟。一次次鞋子的特写,由脚窥见阶级。《莫欺少年穷》是雄狮与英雄花的幻想,《无名的人》才是留守儿童到打工人的现实。
现在看表现少年练习的地方过多了 可以插入多一点舞狮知识介绍
但这不妨碍探究一件事物本源的勇气和耐心,
之所以情怀能拉满,恐怕主要是当年录像店镭射厅凤凰电影台以及央6依次看了几十遍《狮王争霸》的那代人,如今都带着娃进影院,原本是亲子顺带支持下国漫,哪知道不小心被浓浓的写实风和港片味逼着怀了一把旧。本片配乐堪称绝绝子,时代和市场兼顾,最戳我还不是乐夏出圈的道山靓仔抑或莫欺少年穷们,而是中间那首射雕,罗文声音还没出来,眼眶湿了一大片。。。
抛开眼睛的问题来说 是真的好好看!尤其想夸赞一下前面的铺垫 求学之路用了大量笔墨来描绘 问老人家拿地图、强仔和老婆在求生和梦想之间的挣扎等等 因为需要转变一个人从辣鸡变成雄狮的心真不是普通的热血运动番三两笔带过就可以的。重要的是 这电影不是讲舞狮 是讲通过舞狮这件事来成长一个少年碌碌无为变成以后遇到什么困难都不怯懦。最后跳擎天柱真的太感人了 人人都为他鼓舞 英雄花砸中的人啊 为了一个看不见的奇迹 为了压抑已久的自己 奋勇一跳 狮幔化成木棉花 我想 那一瞬间阿娟肯定在内心听到了狮子的怒吼。
4.5 大病困境底层家庭,现实中的李白式浪漫,看过的国漫中对“少年气”最好的理解与呈现。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved