女孩善美怀揣着对一张“电影院见吧”的字条的希冀来到了电影院,电影导演佳英和摸不清套路的观众展开了一场对话,为了寻找消失的影迷闵哲一群人纷涌而至这个乐园,大家都因为不同的原因来到了电影院,却也借此机会渐渐走近彼此。对你来说电影院是个什么样的地方呢?
中半小时疫情来袭,环视疗养院应急处理的无序,特写隔离时期的无助情绪。
导演很喜欢虚焦拍摄啊,都看不清楚朱迪的颜了。很喜欢朱迪的口音,真的可爱。本片狠狠地打了英国防疫一脸,求救那段真的是无助而崩溃的。 结尾仓促了些,和全片有些不搭。朱迪加油啊
什么烂片?BBC拍的吧?戴着阴间滤镜污蔑我大英日不落帝国的伟大抗疫功劳。
看到啾迪对着镜头的控诉真是泪流不止,我们总是擅长把怜悯赠给不需要怜悯的人,对于真正需要帮助的又恐时财压力而逃避不视。同样的题材,拍出来的却是云泥之别…
和托尼的情感戏画蛇添足。女朋友好漂亮,演得好好。
电影就不说了,太敏感!还是赞美一下朱迪科默吧,太牛掰了,一连拍了好几部大片!
影片拍攝的角度很小但很真實,電影的描寫和沉浸感充滿了感染力。
差不多三星半的样子,结尾有点迷。没有淹没在宏大叙事下而是体现个体悲剧才是电影的魅力所在。
其实拍的挺一般的,但是却能感觉到真实的崩溃。。
热泪盈眶,酸楚的眼泪。灾难之下,人道主义被国家机器拆分成冷冰冰的优先级,处在高优先级的人们——我们,在和平时期不费力地怜悯他人,这时候也紧抓着既得资源无暇他顾。when did our lives stop being worth the same?有几人能没有羞愧地正视这句话?
JC拍拍这些不就挺好的,别跟着某脑残混。口音又乡土又迷人。
沉重的疫情题材,对于一个有着批判的英国电影传统来说,故事过于单薄。在国家体系陷入崩塌,自救与他救,明显电影虚构的困境相比于现实是如此微乎其微。
人家3个人,15平方空间,1张床1部座机1部手机,体现出来的绝望感和个体意志,比咱们拍的所有疫情主题作品加起来都牛。
我认为这才表现新冠病毒最好的方式 不是通过紧张大医院大规模的健康状态 快速留下更少的思考感受时间 这天然的会让人产生隔阂 让人难以共情 应该是表现小的群体 甚至一个人面临的困难和处境 就像这个电影一样大量的脸部特写 反应一个人面对困境的情感冲击 她就像是和我们一样的普通人 把我们放在她的环境中 体会是一样的 以小见大 更能反映出疫情下对每个人造成的冲击以及影响
身临其境的无助和窒息,仿佛又回到了那段末日般的日子~
手持特写镜头与科默的表演是两大看点,只不过也就剩这两点了,尤其是后期的“人文关怀”情结太显突兀,对于生死的感悟也略显浅薄,中间那段孤立无援长镜头其实看下来也并未那么出色。
这一部疫情题材的电影着重的范围就比较小,对于清晰深刻的刻画矛盾是有优势的。但导演还是比较克制隐忍,除了结尾怼着镜头喊的那一段,其他对疫情中矛盾的刻画都集中在疗养院的工作、在与急救中心和警察的沟通中,以及用主角照顾病人,疲于奔命后的崩溃和无助来传达大时代下渺小个人的主观情感,朱迪科莫的表演很有说服力。不过Sarah和Tony的感情来得比较意外,或许可以理解为底层可怜人的互相依偎吧。
五星是因为对比太明显。
意想不到的优秀 比生存更重要的是人类做出无数牺牲争取而来的自由的意义 我们极大概率拍不出这样的电影 不仅是体制 更是文化的追求
Never is. Never is. It’s always someone else.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved