哪有那么多完美结局
表演，打光，镜头都是明显的舞台剧风格。在春节档上映的喜剧这个定语下，不能不说它是一部改编的很成功的电影。最精彩的是台词的本土化。故事细节上的改编也合理，加上几位老熟人的演绎，的确很好笑。对于商业喜剧电影，这已经够了。魏翔的表演很扎实，没有人永远是配角，生命中总有一些自己的主角时刻。原作更有意义，改编更有意思。好本子真的少哇。
有笑有梗有迷影，但没有那种高级的东西，怎么说呢？比如《喜剧之王》悲剧的内核。
触达到我笑点的地方比较少但不影响全场观众普遍的爆笑，后半比前半好，跟原版相比多了重主演身份的重合，高于预期。
这个和原作也太像了，我在想当男主演男主时候感动哭了演的时候一定特有感触吧
确实很好笑，优秀的是在于绝大部分笑点来自戏剧结构以及演员出色的表演。剧情节奏很稳，包袱也很稳，很轻松，但后面就有些许垮了就是。
最适合春节档的一部电影了，全场笑声不断。好笑的梗基本都来自《魔幻时刻》，主要是情境与身份的双重错位。但改编存在问题，人物从一开始就没立住，魏成功作为龙套演员，表演浮夸，而且热衷加戏，这些操作都削减了后续情境的可信度，到模仿《赌神》一节已经让人出戏了。其实可以参考原作，男主出场后三谷幸喜一直在铺垫，夯实人物。《杀手》比较讨巧的是，将角色与演员来了个互文联动，增添了情怀。同时，还借用米兰之口对魏成功的表演做了嘲谑。
靠改编别人剧本在国内娱乐圈混得风生水起的开心麻花，看来是打算在“零原创”的道路上一路走到黑了，这次能在显著位置标明改编自三谷幸喜的《魔幻时刻》也算业内“良心”。只不过这种越来越架空化、程式化、玩闹化的流水线喜剧，已经离我们的生活越来越远，除了一笑而过（其实也没什么好笑），鲜有能够打动人心的那份“真”（p.s.隔离No.94）
新的一年，普通人继续加油鸭！
本来有些失望，直到魏老师跳起了雨中曲，另外大表哥2的剧情梗值得再多颗星~
魏翔版《喜剧之王》，挺暖心挺欢乐的，可惜春节档期忘看这个了
强行加戏，又尬又好笑。觉得比日本的原版改编得要好 | 改编自日本喜剧电影《魔幻时刻》
这里有个问题，就是原版里的杀手演员，可从来没拿自己当小丑。所以，喜剧的底色就更加悲凉了。
确实有一两场戏或是几个镜头好笑（魏翔被辞退、神父、推轮椅），整体还是太粗糙了，魏翔很努力成为了一名喜剧演员，可终究不是喜剧明星
好笑就可以了，虽然是翻拍剧本扎实有关系。致敬了《雨中曲》和《教父》，包袱很不错，笑死了！
是真的好看啊，笑到头断喘不过气了，故事也太好了，确实非常值得看。两个地方突然落泪：1.魏站在桌上用机关枪扫射(是他这辈子最过足戏瘾的瞬间吧) 2.江湖再见(是我想阿絮了)。三坚在看的时候应该也破防了吧，他是真的很想演戏啊，在他的世界里，戏就是最重要的，互相成就不争不抢，却被恶性行业竞争设计政治构陷，再也不能出现在镜头前，一个冉冉升起的表演艺术家就这样被毁灭。
女演员为摆脱黑老大纠缠，找演员扮演杀手介绍给黑老大，同时骗演员说是拍戏。双重误会下搞笑连连，看得非常开心。
很奇怪这样的电影创作思路，夹杂很多电影梗却拍的丝毫不像电影，魏翔的大男主电影还是值得敬佩的，甚至整个电影的笑料也是有的，但真的不太好沉浸。原因在于《喜剧之王》打的底子，《魔幻时刻》的骨骼，《教父》、《荒野大镖客2》补的相，整个一个缝合出来毫无自我形象的电影这就是最大的问题。加上戏剧和电影不明的界限，对于一部电影的评价来说真的不太合适。甚至最大的笑料可能是剧中导演自然光、摄影机消失、无表演的表演的艺术追求理论瞎扯之后一副卑躬屈膝的样子，让人忍俊不禁的同时又有些悲观。
竟然是三谷幸喜！第一次看开心麻花的电影，感觉好像确实还不错诶
三星半吧，知道是改编的时候就想着原来的画面质感，应该很适合开心麻花这样的舞台剧感觉，果然第一幕缓缓拉近就有那味儿了。这个杀手也很适合魏翔，看到片尾魏翔的感谢还是很感动的，该火起来了。
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