这就是钢铁侠的套路啊(再讲多就剧透了)。丹尼尔真是很适合这个角色,无法想象下一张脸是什么样
诺兰曾说《女王密使》是他最爱的007电影,这话估计米高梅高层听进去了(更甚者,你帮我说本片是诺兰拍的,我都信)……
最好看的部分是利刃出鞘外传之古巴派对。邦德不该是这种结局。
照理说,超强电脉冲表可以让义眼击动,应该也会洞穿耳机……大概还能air king,让导弹隔空爆炸而不近身。
谁要看你们007成为家庭男,反派是裘千尺,最后007死于情花毒的故事啊?虽然阿玛斯妹妹的戏份依旧很突然古早风格但这种男性视角美女打架倒也不是不可以。我脑内仿佛有一个某位老师的”他们全家都死了.jpg”的表情包。
诺兰曾说《女王密使》是他最爱的007电影,这话估计米高梅高层听进去了(更甚者,你帮我说本片是诺兰拍的,我都信)……
一部电影轻松幽默的展示了两个阶层相互碰撞之后的结果,有爱有家庭有温暖,看完之后仿佛喝了一口热红酒,微醺
主题是 丹尼尔·克雷格 这版恒久不变的【真爱、秘密、背叛】。
本质还是美好童话故事。人类还是需要亲密关系。
所有笑点都在老太太那里了,以至于最后男主写得那个悼词居然还有点小感动。女明星停车员的剧情就没什么好说的了,但作为在现实美国社会中底层的拉丁裔,生活境况不言自明,可即使生活艰难依然用力率性而活,作为一部搞笑片能找到这种视角加一星
刚开始看,觉得男主又老又丑,慢慢却觉得挺真实,生活中普通人不就是那样嘛。结局也很不错,没有特意搞个很假的罗曼蒂克的完美结局,而是让男女主成了朋友。
虽不是惊艳四座,但也是这一代007最好的落幕。主人公几乎是以James Bond而非007的身份贯穿始终,让我们更加确信了这个邦德的确是一个有血有肉有儿女私情的真男人。全片对丹尼尔.格雷格的007时代做了一个全面的总结,不只是剧情,更多的是人物本身的丰满和充实。《皇家赌场》和这部《无暇赴死》里分别呈现了两个邦德心爱的女人,她们与邦德的结局可以说是一种完美又不完美的闭环。
前面看起来还有点007,或者标准商业片的样子。从中间开始就充斥着漫长枯燥又愚蠢的对白,真的怀疑是用来凑时长的。反派搞一大堆屁事结果仅仅只是为了让Bond难过和遗憾?不知道是因为疫情还是又臭又长的剧情挤占了本应属于追逐打斗的场景,这部电影真的很不007。最后的结局只能说是“可以但没必要”,明明可以早点安排飞机来接人啊。虽然本身完全没有期待,但是整个片子也就女角色漂亮且花瓶这点勉强算是不太让人失望。
剧本感觉瞎写的,但是我知道大家都是来告别007的,具体拿什么剧本告别应该无所谓,看打架就完事了。不过反复在剧里拿台词强调“time” “time” “time”来呼应主题真的是尴尬死了。。
正好前段时间刚看了法国原版,其实这版翻拍比原版更好,因为添加了美国本土的文化背景和当下的时代语境,移民社区和家庭亲子关系,女主是出于自己的利益而选择演这出戏,富豪太太不再是死磕第三者而是踢开自己的不诚实老公,这几点处理都比原版进步了很多,所以我会更喜欢这个翻拍
看评价还以为多烂呢……明明很赞的工业电影嘛,国内要是能拍出来这样的我打10颗星。真是再烂的名作续集院线片都比网大强100倍(本来想说10万倍的,觉得太夸张了)
《无暇赴死》是《女皇秘使》的镜像版本,在影片之中仍然散发着某种悲剧色彩,围绕在詹姆斯·邦德周围,凯瑞·福永重新利用了旧版007,特别是《雷霆谷》等影片的设定与地缘。但在《无》中,詹姆斯·邦德不是冷战时期对于“西方”意识形态或享乐主义的想象,也不是萨姆·门德斯两部作品中英格兰这个曾经帝国的历史象征,而是在新任Nomi占据这个本来没有任何意义的纯粹数字符号之后成为一个原子化的个体,准备接受又一次的镜像认同,因此《007》变成了另一部《银翼杀手》。拉米·马雷克饰演的反派则是他曾经的残像。福永为影片赋予了惊悚特征,但也令《007》系列彻底沦为一部好莱坞思维的美国影片,克雷格饰演的邦德展现出了作为原型角色的弱点,但福永却让他“回归”这个他从来没有过的家庭并为之牺牲成为救赎。
小时候第一次看007是布鲁斯南的《黄金眼》,我固然被邦德电影必备的各种香车美女高科技武器震撼,但真正让我印象深刻我的是《黄金眼》片头——列宁、斯大林的巨型雕像被一群美艳的裸女砸坏——我第一次直接地经验到东西方巨大的意识形态视差。近三十年后,《无暇赴死》片头中被毁坏的雕像,名叫“不列颠尼亚”。
主题是 丹尼尔·克雷格 这版恒久不变的【真爱、秘密、背叛】。
没有过分的政治正确,也没有强行让女主“下嫁”,一切都恰到好处。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved