3.5,墨西哥被表现为一个西部版的LA,当Rafael的母亲在玛雅复兴别墅中对伊斯特伍德说“Go out”时,也是比佛利山上的好莱坞对伊斯特伍德的拒绝,而对于他而言,这些被表现成了一个Abusing mother,以及重启了西部片中的美/墨结构。《哭泣的男人》在西部片的大远景和90年代的Thriller桥段背后是对《完美的世界》的精神翻拍,但似乎比90年代多了某种落魄与孤寂,来自他对于政治理想的失望。但就影片本身而言,一切都似乎过于扁平,就连某些功能性角色也没有发挥好自己的作用。在他《老爷车》时期的影片结尾,他往往选择安排一场死亡,但在这里,90+的伊斯特伍德不得不像他扮演的这位曾经的牛仔,面对自己不再是救世主的事实。
剧作涣散到近乎瘫痪,没有真正的危机设置是致命问题。东木一直以来很喜欢塑造风流倜傥的自恋男,这其实是个减分设计,不酷,他不是史蒂夫麦昆那种型。
How to cure old? 在不断地上路逃离的时候找到良方。老Eastwood自己的沉稳作为电影的变奏,所有过往的追逐紧张都令人哑然失笑,于是这部电影成为他对于自己的一次破解。
太爱亚当斯一家了
童话般的美好与平淡,牛仔终将逝去,但西部精神永不消逝。东木即使是拍自己在大银幕上种种花养养草,我们做影迷的也很知足了。
从头到尾一片粉红,想必是冒牌的亚当斯一家在上一集里的粉红屋子住的时间太久导致的。但这很不亚当斯,非黑即白的亚当斯一家怎么会因为住在粉红屋子里就变得粉红?从来都是亚当斯路过之处寸草不生,不是被同化就是 死! 没见过还有活口能反抗的。所有人物都有话太多、动作太多、颜色太多……之类太多的毛病,Lurch和毛人叔的歌唱得挺好,让人怀疑他们是歌星假冒的Lurch和毛人叔,因为真正的Lurch和毛人叔除了“额……”和“叽里咕噜”之外什么都不会说,他们怎么可能会唱歌?全片围绕星期三,其他人像是一串糖葫芦同进同出毫无灵魂。“这些人依然是我的家人,亚当斯一家!”这句话才像是亚当斯的人说的,也是全片唯一亮点。哥特风也许不会被所有人接受,但为了讨好所有人违背自己的家训这种做法很不哥特
说实在的fester叔叔变成章鱼怪有丢丢恶心
靠着走遍美国组起来的流行音乐狂欢局,就好像编剧绞尽脑汁终于想起来还能把Wednesday的青春期逆反+科学实验跟生父谜团结合起来,中间全靠插科打诨,哥特风一点没留下,只留下了无止境的蹦迪
越到后面越变味了,已经完全脱胎换骨成了一部没有亚当斯的亚当斯卡通片,精神内核被完全剥离,只剩下作为ip符号化的亚当斯一家,如果是奔着亚当斯去的,那看起来会相当没劲儿。
第一部都那么烂了,我是出于什么心态才会对第二部抱有期待?只能埋怨自己了。
但凡是进入千禧年后他主演的电影,你会发现无一例外都是童话。本片亦不例外,唯一区别就在于到现在他已经抛弃了那种悲情的想象或者陶醉。《老爷车》是用一种愤懑甚至暴戾,以自我牺牲实现了看似不可能的交流,而本片打通交流障碍的,似乎只有善良,还有一张没有任何攻击力的脸。整个电影看下来,没有哪怕一场稍微紧张的危机事件,没有,就像大卫•林奇《史崔特先生的故事》,唯一的冲突就是一个老头固执到可爱地开着除草机穿越大半个美国。但你说这算是江郎才尽力不从心吗?也不是,一些情境的构建都指向激烈的冲突,但最终还是被他本人所一笔带过了。童话在今天看起来保鲜期已经越来越短,并不是说什么人越来越现实这类废话,而是很多时候,人们都不相信,美好幸福的事情往往都是简单直接的,理所当然的。
前半段好好看,歌也挺好听,我愿意看他们一家人冷脸互相吐槽两小时。
真的很垃圾。。披着哥特外衣的普通动漫电影。。。剧情莫名其妙
东木一如既往的稳,整体看完就是扎实,有事就找老牛仔,啥事都是搞定,怪不得女人都想睡他。也不知道这是不是老爷子最后一部,反正导演椅就是他最好的归宿。
我已经和你拥抱过一次了父亲,这辈子的喜爱之情都已经表达完了。
合家欢电影,人物刻画更多的吃设定。没看过前作的话不太友好,会一头雾水。不过,作为轻松愉快的电影观看体验还算及格。
饶舌要素过多大概就是亚当斯2低分的原因吧…受不了…一手好牌“Wednesday可能不是亲生的”打得稀巴烂 硬生生变成了歌剧片 亚当斯最看重的就是家人 这次却给Wednesday编人设嫌弃家人…也拒绝拥抱 前一部和真人版是“她不喜欢拥抱 但会和家人拥抱”
一共两个电影,就两个故事,真的完全不够看,再来100集都不够[打call]
6/10。老爷子这次太温和了吧,甚至有点意淫,哪是悲伤的男人,是在天堂的老男人。插科打诨的公路之旅,《绿皮书》里的朋友转变成了父子,最后好莱坞式成长还抱得美娇娘。鸡的演技好于男孩。这片换个男主是不成立的,所有解读都基于东木自身的“夕阳无限好”。
slow and heart warming
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