每个大哥身边都有一个想当大哥的手下,哈哈哈,感谢吉米献身做了全片唯一的反派
还是三谷幸喜magic hour里的奶遥和深津绘里印象深刻啊
触达到我笑点的地方比较少但不影响全场观众普遍的爆笑,后半比前半好,跟原版相比多了重主演身份的重合,高于预期。
先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
连原作的精髓都被改没了,过渡放大了魏翔的表演,到最后变成为搞笑而搞笑。
嗯 再一次印证了普通人不要硬拗美女人设 会翻车
所谓电影界的山寨塑料顶级品,太后现代了(没有在夸它的意思)
好感度较高,是关于电影的电影,故事挺吸引人的,就是拍得一般吧,男主演值得这张电影票。
魏翔的演技一直没有问题,个人很喜欢他,但是电影着实一般,站不住脚的剧情看着尴尬。
1、很标准的舞台剧式演法,简单粗暴的搞笑直给,戏剧性拉满;2、魏翔的喜感一直被低估了,可能是第一次当男主角,加入了很多现实情感因素,在搞笑上有点束手束脚没能完全发挥。
这部片子的得分竟然那么低?!我觉得是近年来非常迷影的片子了,真真假假,让真实情感浓度达到最高值时,才发现又是棚内拍摄。还想谁这么会写剧本,原来是三谷幸喜的原著
成功
从开头的世界观的非现实布景就觉得本片大致没有什么逻辑可言,全片看完也觉得角色的行为设定矛盾太多了。作为喜剧片来看,笑点差点意思。魏翔的表演还是有一点用力过猛,台词功力比起沈腾还是有差距的。
讲个笑话:我觉得主角一开始就知道这是个骗局,只是不愿意相信罢了,他扮演杀手杀人,完全是自知的。他最后揭穿,也都是演的。
剧情比较简单,笑点也很浅,整个氛围像是在车墩大片场拍了个情景剧,剧本杀,类比像是《扬名立万》。挺适合春节档大家一起乐呵乐呵的,很有商业属性的喜剧片。
本来觉得这剧本写得还可以啊,结果片尾一看,改编自三谷幸喜。魏翔不错。
太飞了。如果不是麻花的,估计很难达到这个票房成绩。故事和人物但是没什么毛病,不过为了过审,搞得这么飞,看起来就觉得很悬浮。真的很遗憾。
对比日版原片,增加的几个笑点都很成功,好笑又不影响情节推动,但好笑却没什么内涵,而原片却不失内涵。目前看来,国产翻拍片的天花板仍是《误杀》。
致敬了许多经典电影,这导演一看就是老影迷了,迷影人狂喜
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
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