被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
“天地如逆旅，我亦是行人。”又一部让我对巴黎产生向往之情的电影。甘斯布好美啊。虽然还是在讲怀旧和迷影情怀，但用得不让人厌烦。音效让人印象深刻。
在黑暗里看这部影片实在是很有触动。巴黎的夜景，瞬间的情动，孤独的天台秘密。想起我的高中，躲掉吃饭的时间在教室里听电台，还有无数个我刻意和被迫成为旅人的孤单。好想去巴黎看夜景抽烟喝酒。法国人，一个用脚拍也能拍出三星好评的国度。
berlinale 开始认真听television 女演员们的法语都好好听 享受听力练习🈶️
无言中给出了最绝妙的氛围
这几天一直觉得很累，花了两个晚上看完了，看着放心、自由、舒畅
1980年代才是美好时代，有午夜广播，有圆月映花都，有密特朗，那时还没有没有互联网
温柔又伤感，好像没有特别具体的东西在打动我，但是好感动。直到最后也不知道电台夜旅人们的故事，却依然陷入这个城市的暮色与清晨，就像有轻盈的气泡，包裹住所有爱与忧愁。
最近难得打心底里喜欢的一部，温柔动人。连音乐和光线也满是1980年代的妩媚哀伤。
近乎一厢情愿的沉醉其中，Mikhaël Hers描摹出了其回忆与幻想中的梦与现实，带有浓重的个人趣味和手工质感，档案影像与夜空中的电波缝合了历史和当下，让Hers能够在今日“躲藏”进八十年代的巴黎街头，获得一种极其执念的来自创作上的归属感、安全感与满足感，通过甘斯布一家来诚挚地“邀请”更多的观众重温这场迷幻又舒适的旧时光，不经意间，如同点亮夜空中的繁星，原初的私人记忆生发为集体记忆的触动，银幕下关于爱或向往的记忆或想象苏醒在各自心中的塞纳河畔，并最终安抚了每一段关于巴黎与电影的乡愁。
A-. 从家装穿搭到胶片色泽，再到温白开般云淡风轻的恬淡，都让人想起侯麦。反复出现的《圆月映花都》则直接构成情感脉络的centerpiece：nothing lasts forever，我们终究都是相伴又分离的过客。不同于侯麦的哲思，它用深夜电台般的温柔治愈，给伤心人陪伴，为巴黎城写诗。而当我离开这座城市，也一定会频频想起这部电影，告诉自己，我也曾是那片夜里的一位旅人。2022.2.14 Berlinale
84/100，先給看過的其他一些降分，其次是法國片打分要求稍微高一點。就很靈動，節奏可以說滿分，從劇本到拍攝到剪輯和濾鏡空鏡頭調度就流暢得沒什麼好說的，韻到十足的味了，各個人物都還是會在不同時候讓人有代入感的，各方面都很成功。
虽然还是稍显中产和匠气，但朴实的镜头语言疯狂加分，有点侯麦的味道。另外，甘斯伯格的声音也太温柔了。
不仅在讲述这几个人的故事
一部非常稳扎稳打的温情家庭片，细腻却不细碎，人物的状态都出奇地相称，节奏上没有一丝拖沓。甘斯布绝美的气质惊艳了整部电影，柔和却恰如其分的表演让影片的发展沿着不变的轨道前进。可与引用的侯麦电影比却少了些自如，配乐的大量使用有些取巧，以及一些情节的设计感有点浓，略显刻意
不时插入的不同画幅空镜
有一种温暖的东西是永存的，时间无法使它停止。比如骑着电动车载母亲，载女朋友，一家人听着音乐抱在一起跳舞。母亲演得好，让治愈的故事立住了。时不时插进的4比3 dv视角也挺有意思的，“我们在别人的碎片里”。女生与巴黎的溶接，大家同是巴黎夜旅人。迷影情节，本身是影迷，然后两次看《圆月映花都》
会有别人眼中的我们/那些碎片/我们曾以为瞥见的，我们的碎片/会由我们的梦渗透/每一次，我们都是外来者/夜旅人/就像被留在房间的旧镜子上的那些脆弱的阴影/很久很久没有看过这么「舒缓」的电影，一种温暖的东西，慢慢延长，不会被时间停止。反复确认拍摄年份，惊讶导演竟然依然可以拍出法国新浪潮电影的质感，细腻的粗糙感。
整体感觉好像一部80年代的德国电影……完成度不错但又似乎缺乏点“新意”。导演让剧中的小青年们看侯麦听Television，法国人民的品味就是这么厉害的嘛~
法国电影的浪漫和法国女人的韵味体现的很完美，配色舒服，侯麦党太满足了
法国电影的浪漫和法国女人的韵味体现的很完美，配色舒服，侯麦党太满足了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
