因为手里有张今天过期的赠票所以去看了结果没有办法在预购首发日好好玩sifu…在第一次笑出来之前差点提前退场。虽然是有好笑的地方(真的笑出来了),但是也经常忍不住打哈欠(是真的打了)…我很好奇别人听到我打哈欠时内心啥反应(这么好看也困?想睡回家睡去啊),还好转身回头一看电影院里也没多少人🤷🏿♂️
先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
这种角色非常适合魏翔可以说。
包袱密集但生硬,每一处我都看见了但几乎没有笑出来过。假如可以冒昧地称之为电影的话,那这部电影给我留下的唯一印象便是超级冗长的舞台小品,并且一如既往地不考虑是否突兀,强行加入情节、升华人物形象,例如假儿子一幕。几处反转更是像章子怡曾经的点评:“无法让观众相信这个角色”,包括米兰从欺骗魏成功到舍身相救的转变、卡尔从刺杀哈维失败到协助除去吉米的转变。尽管致敬了诸多经典电影的镜头,我仍对这种廉价的伪电影嗤之以鼻。
真的商业油腻,真的设计刻意,但是里面对电影的爱也是藏不住的,而且一电影院扎实笑出了大几波的鹅鹅鹅鹅鹅,莫被看着就是烂片的片名劝退了!
有一种喜剧之王的风格在里面,但是龙套的心酸依然不在心酸,喜剧就是看到别人哭,然后产生强烈e对比之后才会有笑。但是这里面哭的不足,笑的也不足。整个电影的风格过于不真实,所以只能说这个龙套故事只是存在在舞台上的一种对现实的模仿,而 周星驰的喜剧之王更像是一种真实的故事。
整个春节档,我一看到一部电影,哎呀,春节嘛,就是为了开开心心,快快乐乐的。你说电影质量有多高,也会been魏翔演的呢,算是不错,但是也没有太好笑点,也没有多多,但是整体就是喜庆嘛。
不听话的群众演员给自己加戏,真烦人。打了这么多子弹,一个人没打中,什么枪法。小人物背后的故事,很心酸呀。
即使有原版《魔幻时刻》打底子,也改的极为本土化潮流和不逊色,每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物,比起原版的黑色幽默,爱电影就是恶搞他,最后亲吻他,而这就是一出小人物沉浮中的主角梦,用笑话包裹它,用爱融化它。尊重观众,尊重喜剧,尊重电影,才是戏剧打动人之处。所以这是,魏翔也是,梦想的蓝图要去创,戏剧的杀手不要停。
感觉卡不太到点子上,,,不过开心麻花这两年做风格化做得还是挺好的
三谷幸喜的作品本来就不太???改编就更???魏翔很可以啊,马丽这部?开心麻花真的???马丽还能不能出好作品了!!我超喜欢马丽的,真的气她。
3.可以看出现在行业中流砥柱们的专业积累非常丰厚。在借鉴的基础上在努力找自己的东西,未来可期。敢把借鉴直接打在字幕上也是厉害。
却跟贾玲的《你好,李焕英》有异曲同工之妙:感动人的不是电影,而是出于电影却与电影本身无关的现实中的穿透力
扯蛋是挺扯蛋😂但是足够搞笑,还有很多迷影梗!看得我哈哈大笑,跟当年《李茶的姑妈》似的。另外,美术也太差劲了点,摄影和灯光还是都很舞台,很不电影,电影语言更是几乎没有。
说比原版好看的是不是疯了啊…………背景的架空,场景的虚浮,演技的不存在,让整个戏都非常不真实,没有一点人味
触达到我笑点的地方比较少但不影响全场观众普遍的爆笑,后半比前半好,跟原版相比多了重主演身份的重合,高于预期。
没看完走了,真真看不下去,太尴尬了,求一双没看过的眼睛
垃圾,还不如不改编。。。一年一年的翻拍来圈钱,这是对华语电影的一种侮辱。
一锅大乱炖。看到了荒野大镖客,赌神,喜剧之王,教父,闪灵,雨中曲等,场景布置拼凑美国西部,法国街头等风格。设定还蛮有趣,被演了三遍舔刀逗笑,但最后的最后,我知道了魔幻时刻,才知道是翻拍,而电影名字又是这个杀手不太冷(静)。这……好感减少了不止一点点,先不评分,打算看一下魔幻时刻再说_(:зゝ∠)~
已经不能用无聊来形容了 当然也必须承认 喜剧的成功比悲剧要难太多了
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