印象最深的是永野芽郁抬眼看着菅田将暉，没有说什么但眼里满满的感情，真是太美了！男主的才华他的执着，在老年后什么也没展现出来，总觉得老年部分少了点什么。寺岛忍，这个相比起来铁石心肠的女儿我觉得演得好自然，北川景子真的太美太适合黑白片了！这片儿让我感觉最好的就是这三个女人。淑子从始自终都更喜欢ゴウちゃん，跟他结了婚可能会后悔，但如果不跟他在一起就一定会后悔。即使ゴウちゃん欠了高利贷出了轨也不忍心看他一个人生活没有人照顾他。虽然并不是一个爱情故事的片儿但这部分是最震撼我的。在已知后来的情况下去看回忆杀，很义无反顾，我很容易被这种感动。至于跟电影的羁绊，被电影拯救的部分，都太碎了，不提也罢。
有一段，两个伤心的人在伞下拥抱，都未给演员脸部镜头，女演员脸埋在男演员胸前，而男演员背对着观众，只给雨打着女演员手的画面，这一段没深厚功力的导演是拍不出来的，妙，要是把男演员转身后女演员露脸的画面剪掉，直接到二人背对观众分别，就完美了。
剧本太无聊了甚至腐朽。有创新的稚嫩想法，没有落实的坚决信念，最后回归放荡的本性任其一生。理所当然地仗着他人的爱意和奉献而“过得幸福”，拾起来才华就可以一帆风顺，家庭和人生的失职则可以弃之不顾。洋次郎是带资进组吗（笑）
熱淚盈眶。懷念在美國和日本時去的那些art house cinema。
7分，在“致敬电影三部曲”（《电影天地 》《抓着彩虹的男人)当居末席，太浅了，或许受到新冠的影响，看到宫本信子想起伊丹十三，看到九十岁的山田洋次还在拍电影，小小感动
印象最深的是永野芽郁抬眼看着菅田将暉，没有说什么但眼里满满的感情，真是太美了！男主的才华他的执着，在老年后什么也没展现出来，总觉得老年部分少了点什么。寺岛忍，这个相比起来铁石心肠的女儿我觉得演得好自然，北川景子真的太美太适合黑白片了！这片儿让我感觉最好的就是这三个女人。淑子从始自终都更喜欢ゴウちゃん，跟他结了婚可能会后悔，但如果不跟他在一起就一定会后悔。即使ゴウちゃん欠了高利贷出了轨也不忍心看他一个人生活没有人照顾他。虽然并不是一个爱情故事的片儿但这部分是最震撼我的。在已知后来的情况下去看回忆杀，很义无反顾，我很容易被这种感动。至于跟电影的羁绊，被电影拯救的部分，都太碎了，不提也罢。
好莱坞处理类似题材总是有点打擦边球的感觉，可以对照肯洛奇的《风吹稻浪》。黑白影像也注定了影片的怀旧情愫。
用一个败者的庶民故事给松竹贺寿倒也颇为合适。毕竟胶片浓郁深沉的色彩、放映机的金属光泽，以及片场的氤氲，就是神迹之光啊。另外菅田将晖被摄影师击败那场，更像是来自山田本人处女作被森田俊保掌控的回忆。
电影走进显示的那一幕太美了，在电影中死去。心存热爱，
比起「開羅紫玫瑰」水平差了很多，但是很難忍心對關於cinema的電影打差評，永遠都會被感動哭的吧。
两男一女为中心的今昔对比，有山田导演的世界观，充满了爱的启示。昭和复古电影行业的过去，多少有导演半自传性质的身影。山田对《东京物语》真是有执念，连着几部都有体现。不过，《电影之神》的剧本不就是《开罗紫玫瑰》吗？结尾的“看电影看到死”是影迷的心声吗？难道不该是生活大于电影吗？不过冠状病毒引起的紧急事态和电影院的半封闭都出现了，有种半途被拉回到现实的感觉。
依稀可见浪子回头情怀，山田洋次这部算比较平庸的一部，也算是新冠疫情呼吁保护电影行业宣传片了。
陈词滥调也足够感染俺，因为是山田洋次嘛，他借片厂忆旧在渐渐向诸位告别。
印象最深的是永野芽郁抬眼看着菅田将暉，没有说什么但眼里满满的感情，真是太美了！男主的才华他的执着，在老年后什么也没展现出来，总觉得老年部分少了点什么。寺岛忍，这个相比起来铁石心肠的女儿我觉得演得好自然，北川景子真的太美太适合黑白片了！这片儿让我感觉最好的就是这三个女人。淑子从始自终都更喜欢ゴウちゃん，跟他结了婚可能会后悔，但如果不跟他在一起就一定会后悔。即使ゴウちゃん欠了高利贷出了轨也不忍心看他一个人生活没有人照顾他。虽然并不是一个爱情故事的片儿但这部分是最震撼我的。在已知后来的情况下去看回忆杀，很义无反顾，我很容易被这种感动。至于跟电影的羁绊，被电影拯救的部分，都太碎了，不提也罢。
淑子这样的好女子怎么就在这一棵色老头子树吊上了 咩酱复古造型像绫濑遥 北川景子有张曼玉的神韵
纪念性质选大于电影本身，故事有点拉胯，无法撑起人物的情感，最终只能得到“渣男”一枚。
91岁高龄，当之无愧现今日本的电影之神。
確實是給電影的情書💌
总体感觉很生硬，比如硬嫁接到当下背景的时事桥段（也许是对祖孙改写剧本的元指涉），但那些被电影之神眷顾的闪回戏（本质是戏中戏）真是有挡不住的温柔，算是老山田一贯乐观版的舞台春秋吧。宫本信子演这些是不是天天要梦见伊丹十三
7分。山田洋次导演的作品，即便老土，但还是好感人。不过，整体好像两部他的片子压在了一起。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
