通过一个建筑工人的五口之家,折射出改革大潮之中的人间万象
相当浅显,相当无趣。给大地做胃镜be like:
片名就将重点放在了母子关系 父亲和弟弟几乎完全隐形//煽情其实还是有打动人的部分 大概是亲子关系至少容易让人动容 而将关注点放在这里也能够让本身对残障运动员的关注再多添一层温柔的暖意//第一次跑得比火车快那段好好看 是把视听剪辑什么都用上了//想起说香港精神是小市民精神 不拼就没饭吃所以爱拼才会赢//这很冲奥
本以为只有前半段阿伟的成长和奋斗故事,没想到在后半段能将焦点放到社会现实问题上,整个电影的内容变得更饱满而真实。其实不是没有素材,而是很少有故事被讲述出来。任何一个地方的残障群体要是没有可见度,就更不可能有完善的保障和福利。
传记、冲奖、催泪式煽情、本人出演的珠玉在前,快把不好看电影的元素都集齐了。也不知道是阈值高了还是类似套路看多了,精准把握导演每一个想让人哭的念头。没劲。
风景很美,但是导演到底想要表达什么呢:是人与自然的存在关系,抑或是对洞穴考察的行为记录?我没有看懂。
最难拍的体育题材+传记类型,在这样一部时时刻刻触发观众泪水的“小”制作里真正闪出星光。苏桦伟起跑不强的劣势,与他人生后起直追的信条共振出绝妙的戏剧精神骨架。主角三阶段的“群像”表演超神,爱吴君如真的说倦了。
很美!刚进去坐在那儿差点哭了,梦回黑泽明的梦。观众起码对我而言,我永远需要这样的大荧幕。虽然中间也不知不觉的晕厥了哈哈哈,出了电影院一男生对着他朋友说,这谁挑的电影啊?我一下笑喷了。
本以为只有前半段阿伟的成长和奋斗故事,没想到在后半段能将焦点放到社会现实问题上,整个电影的内容变得更饱满而真实。其实不是没有素材,而是很少有故事被讲述出来。任何一个地方的残障群体要是没有可见度,就更不可能有完善的保障和福利。
前半段的场景和演技过于drama 后半段感情铺的还ok 奥斯卡不至于不至于
这个电影名实至名归了……
还是挺现实的,除了金牌那几个点,其他的生活感情现实都让人唏嘘。
全程感叹电影导演之预判神力以及探洞与生命淡逝的蒙太奇之精妙...原来不是纪录片...但还是忍不住太息。
对比《夺冠》,本片就太接地气了,前者强买强卖女排精神,我并没有完全买账;但后者切入的角度就不一样了,母亲这两个字本身就自带催泪属性,片中有一些母亲的刻画真的很难不让人心酸。但这片子让我觉得胜过《夺冠》的原因,我觉得更多是因为他揭露了运动员的另一面吧,我们现在网络上看到的多数是代言满天飞的运动员,但大多数人并没有他们那么幸运,甚至有点惨。
关于尽头,时间与造物相会。声光色影皆美,如果不是那么严丝合缝,几乎近于崇高。
幸亏在电影院看的,导演完全站在自然那一边,非人视角和高音量的背景音 黑白那一段向上探索有些刻意。人类的探索和生命都是Nothing happens at the end. That's it.
老人如这片土地(一次轮回的)守护神,洞如老人的脊椎,不断往洞底探索的年轻人们是脊椎中扩散的细胞,他们抵达洞穴,摊手表示尽头,获得一个数字,一次轮回结束,只不过自然可以瞬间吞噬人类,之后开启另一次轮回。
赛场上收获奥运金牌的荣光,和赛场下为了生计去做快递员、拍广告片形成了巨大的反差。片子就像一位残障人士的成长路书,聚焦到那些赛场光鲜背后的生活困境,为他们声援“同工同酬”。拍广告片与母亲发生的矛盾,也涉及到运动员商业价值的收益和被工具化的探讨,这都是以往运动题材电影少见的。赛场外的种种细节,构建了对残障运动员的一种关注。
本以为是一个“工作细胞”的故事;另外深影试听效果确实不错,影片内的声音总以为是在我身后;另外以后看大屏一定往后坐,虽然本片字幕很少但依然感觉眼睛不够看。。。
BJIFF.摄影最绝了!缓慢电影爱好者的盛宴。科学探险队对峡谷的探险实际上也是一种破坏,老人和深洞互为象征。村民看电视里的人乘坐电梯爬高楼,小孩子戴着探照灯是夜晚乡村里唯一的光,现代文明的到来真的是件好事情吗?难道不是入侵的一种?深入洞穴的过程也深入了我的意识,不管是滴滴答答的水声还是满眼的绿色都是一种深度放松。
21年北影节 美丽的风光 为探险家的精神所折服
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