Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
这属于是东出昌大的“复出”之作吗？意外地还不错。奈绪比跳海少年三人组的存在感更弱，看到赤狐的瞬间我以为穿越到了《雪国》。很有字面意义上的情绪。生之欲，有何难呢，但又真的好难。
要如何消化人在集体社会环境中受到的伤害?守护住一颗天真纯粹的心?能否找到一些让人感到生命活着的事情去做?脚踩在草地上，散步、奔跑、滑行、放烟火，与城市的呼吸共振。摄影师远景镜头下的函馆多么美丽，看那澄澈的天光，空旷的广场和堤坝，低矮的山，蔚蓝的大海。
乔治克鲁尼这几年明显跑偏了，拍东西越来越寡淡无聊，催眠利器。
咱们就是说一整个拉胯住惹🤚🏻😅 对于对《恐怖游轮》和《彗星来的那一夜》的借鉴maybe 只有那把猎枪和那个昏睡过去醒来的早晨吧、、 演技就不说了 好歹剧情有那么一点点惊喜吧 逻辑简单 感觉毫无水准 …比如女主误入森林并且那么快意识到坦然接受自己到了平行世界着实佩服、男主在遇见女主说自己已经跨过好多个平行世界并且还警告他不会到原来的轨迹就会引起更大的涟漪、但是怎么就遇到女主后立马找了个世界安身了……… 🤚🏻😅还有很多想要吐槽的点 果然影评人就好好做影评吧 别拍个小烂片暴露自己水平了
其实平平淡淡，家人健康平安就是最大的幸福吧。
电影如其名，温柔。大概像一锅美式鸡汤，炉火熄了，靠着余热在滚烫。
经费这么少，能做成这个程度还是不错的，给国产科幻电影多点鼓励多点爱。
故事的基调抓住了，但剧情不是很有新意，导演的映前谈视频中讲他在原著外加入妻子这个角色，自己的妻子也是这个电影的编剧，这件事情本身让人无法估量对错。
整体构思很不错，原以为会像恐怖游轮似得重复杀死自己，他选择了不同的结构模式，这种类型的电影对表演要求非常高，几位演员都没有完成任务，导演也缺乏指导经验，作为小成本来说，也算情理之中。
爆破后心跳骤停的声音 竟是自己出车祸的头脑风暴
3.5吧 拍出来没那么科幻也没那么悬疑 有些情节设置的很怪
3.5 典型的日本丧片，函馆真是怎么拍都很美，结尾加半星！勇敢的放手也是一种收获吧.
因为是郑雷的抖音粉丝，所以知道了并且看了这部电影，对于中国科幻片来说果然土猛土猛的，小成本拍出了好莱坞般的悬疑烧脑的套路，值得点个大大的赞。好莱坞已经买下翻拍版权，更加牛掰。
感谢组织给的点映观看名额。真的好看。三个人0特效的科幻烧脑剧，讲真，国产电影请按照这个标准给我内卷。那些狗屎资本来看看，看看别人的，没钱有景，没钱有演技，没钱有剧本，没钱有运镜……十多天拍出来的的电影，我特妈看了个爽！另外在这几年的清水电影里，我竟然看到了吻戏，好激动啊……
温馨小品。我可以接受大本老了。但不能接受他秃了。
难得的国产悬疑科幻，雷导的处女作就给人不一样的东西，虽然还不是很成熟。不过已经要被好莱坞翻拍了，恭喜雷神吧
虽然这片有东出昌大和大东骏介两大渣男坐镇，但是不得不说很适合东出现实所处的环境，算是东出本色演出吧。剧情很日式，很日常，很平淡，好像说了很多，又好像没说什么，生活是什么呢，好像有很多东西，但是又完全没有必要。
还有就是狼那段，看到悬疑标签，被那么多电影骗过的我特意记住这个细节，结果竟然不圆一下？
4.5 东出昌大自己现实经历和片中角色形成一种微妙的互文，他可能也在某个时刻怀疑为什么就走到了这里吧，奈绪的表现也比期待中更好。如果没有过这种快要在自己的抑郁中溺死自己的经历是无法真切表达出和雄这个角色身上的无奈和脆弱的，就这一点来看，东出昌大的表现真的非常惊艳。
好片。如果没看，就一定要静下心来看看，小制作，但完成度高。导演与制作群有想法且能实施，而且十分有诚意。不要被短评说的什么彗星来的那一夜和恐怖游轮带偏，其实融合了很多科幻，悬疑，心里恐怖等名影片因素，但仍是新故事。导演想表达的仍然是科幻，至于生死停留的噱头，是有趣多面解读和过广电的好办法。最后要说，完成度真高，钱不够，创意和诚意来凑，也会有好作品
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