作为一名中国观众很有代入感，也很羡慕小美的“变形”。大多母亲的控制欲都很强，偷看日记、到学校送午饭、去同学家抓孩子回来，而大多父亲忙于工作，基本不见人影，所以现实生活中的小美不会如此幸运。她们就像《狗十三》中的李玩，没有朋友，没有爱情，为了让家人满意，不惜撕碎自己，躲在无人角落独自哭泣。
迪士尼的中国元素总是很奇怪，就像你去了国外中餐厅吃到了麻婆豆腐炖草莓那么怪。
从畸形的母女关系展开,结尾却落到“接受不完美的自己”,矛盾点似乎发生了偏差？原生家庭问题和做不做自己是两个问题,接受自己是主观意愿,原生家庭则属外力干涉.而结尾依然选择用“爱”化解一切,等于白说...“爱观念”在三代人之间从来不曾消失,关键是令人窒息的“爱方式”,可惜片中只着重展现“爱方式”的表象,却在解释三代移民产生这种“爱方式”的根源上做得不太够,可能对第三代移民而言,先祖文化已经陌生为一种遥远的“景观”而无法感同身受.所以此片的价值观也还是主要对标西方吧,个人看来还停留在隔靴搔痒.鸡娃导致的原生亲子关系问题则并无国别之分,狼多肉少的国家/阶级不都这样？对移民情节的最佳阐释个人认为尚无人能与陈志勇的《抵岸》匹敌。
作为象征的红熊猫至少有两层内涵，分别是被压制和去价值化的情绪和被压抑的自由天性下的自我，作为儒家文化的两个标签也没啥错，但我挺不喜欢对立的刻板化呈现的，华裔的母亲必然是虎妈+控制狂母亲，被剥夺霸权性男性气质的华人男性父亲吊诡地拥有了关照孩子心灵的空间和可能，衬托母亲的形象更加可怖，自由做自己、自由表达自我则是美式teenager的标签。跟民族情绪没啥关系，我没啥这种认同，就是觉得这样呈现东亚文化下的亲子关系太顺拐太简化了，也完全不理解最后的和解如何达成；以及最终被释放的那部分自我也只是成为了被消费的景观符号，同时强调一种浅层次的“对愉悦感、自我奖赏和个人满足感的接纳”，这种消费主义的道德我觉得特别无聊。
对于低龄定位的动画片就不要严厉苛责，达到了合家欢并所感悟已属不易，套用东方神话-新怡，寓象-熊猫，却最后发现是一个西式的追求梦想，反抗家庭宗教的故事。故事流畅，萌宠可爱，咱就是不得不感慨，有的网大可以送进电影院，有的院线还不如网大呢～谁不想变成大熊猫啊～好想rua~
对于“东亚祖传控制欲”化解轻巧如同慈善广告。
我感觉吧，这个中式父母，只能算一般般讨人厌的程度，而已。
片中的女孩只要过度兴奋或紧张就会变成一只红熊（实际是一大只小熊猫）。这种变化背后的意涵是模糊的，也是丰富的，它可以理解为红色暗喻的初潮或性成熟，也可以理解为“不完美自我”的一再显形。而片中的母女对抗，或是符号化的宗族文化对于一代代女性的规训，共同构成一种压力，给女孩的成长设置阻碍。
喜欢的原因在于：它对上海近乎吐槽式的刻画，跟我想吐槽上海的东西，一模一样。它太上海了（鞋匠就可以代表全体上海人），可以作为城市情景剧看，所以很开心，不用想其他。
费里尼纯属牵强附会，那个莫名其妙的片子的中文译名也属于莫名其妙，片尾也自嘲了这一点。
感觉父亲也很压抑，在家主要是个厨子，整个故事完全靠边站，喜欢4 town也只能在地下室小声哼唱
说给孩子听还是说给父母听，皮克斯自己也没想清楚。
意识形态有点过，如果要用华人和特殊动物元素不必放那么多枫叶旗帜强调移民身份和文化洗劫
可能改变世界的最后还是女性吧，可能改变中国的还是女性吧
本片可爱“炸”了，字面意思。特别喜欢演唱会那场戏，一波又一波，高潮推上去了，那首“传统与现代结合的MIX”也有特色，很哏儿！（PS：本想上IMDB看看本片的trivia的，遗憾发现站子被墙了，怪不得豆娘前阵子突然和IMDB解绑，大概是被迫割席吧，唉……）
相当混杂的观感 从皮克斯 甚至从迪士尼正常的水准出发 我大概都给不到这片合格的分数——随意的高概念 不讲道理的剧情逻辑和缺乏说服力的结局落点 让我非常质疑这部电影的诚意；但另一方面 这种极其典型的亚洲式家庭逻辑 又切实让我有一种无奈而尴尬的亲切感 很希望能有机会 跟海外华裔小伙伴和自幼在海外长大的歪果女性朋友聊聊这部电影 看看能不能找到什么新的视点和共鸣吧
画风喜，质感佳，视与听都非常适合杜比影院来呈现，放弃大银幕甚是可惜，但就片子本身来说，可能预期太高了，无论人设、主题还是表达层面，包括一些象征性符号或整体想象力，新鲜的东西确实不多，故事比较匠气。片子不能说不精彩，不能说不好玩儿，但确实少了些触动人心的东西，肯定是好作品，但很难说是上好佳的作品。还是更喜欢《头脑特工队》。
破除想要得到妈妈或者爸爸认可的愿望，人生省去一半的痛苦。
好玩好笑 细节入微 成长过于平面 和去年的Luca观感相似
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