天晓得我有多讨厌村上春树就有多讨厌滨口龙介。他们两个对文本的创作和表达能力已经接近极致了，但我还是非常讨厌。[B]
2022018 比起讨论言语表达与沟通传递“爱”的可能性，我倒觉得应该是通过语词的“越轨”行为，试图缝合沟通的裂隙。 这裂隙意味着不可能，意味着永远尚未抵达，意味着“不可见”的过程，意味着暧昧性的“生成”与对望。 这怕也是滨口龙介在侯麦电影中“学”来的最精髓的地方，人与人之间的关系永远不是单一的，却永远围绕着“对话”的纯粹关系展开，如果没有语言的交锋，那么影像/戏剧/诗歌/文学/声音，一切媒介文本的本意与转译，一切情感的流动与变体都不复存在。
好会写对话啊 里面的人就算是坏人 也坏不到哪里去 就温温柔柔的 喜欢第三话偶然的遇见 感觉平复了很多遗憾 这也许就是青春之所以宝贵的原因吧
8.5，关于性，关于自我，关于过去与未来的三个小故事
Avant-première Positif #ForumdesImages | 穿梭于人与人的AT力场之间，滨口龙介莫不是有神力。
偶遇是美好的，想象是性感的。现实是暗淡的，无法接受暗淡的人，就会活在虚空之中。但如果没有虚空，人就没有了前进的动力。
《再一次》＞《魔法》＝《门常开》
第一、二个故事里的大段对白都棒读明显啊，话剧也不会搞成这样吧，是我欣赏不来的…
夜以继日实在看得让人自我怀疑。。这部意外还不错！个人最喜欢第一个故事，一上来侯麦既视感拉满。整片都配的舒曼钢琴bgm，完全就是法国片的调调。但结尾很日本，啰嗦得都像日剧了，可以再干脆一点呀。
偶然与想象的三重奏，两个人构成的小环境里微妙的情绪流动。好看（第一幕好洪常秀，最喜欢第二幕，第三幕结束得晚了），不过比起侯麦，还是笨拙了些
我喜欢偶然与想象的三个故事，在于她们都在讲「说出来」这件事。电影的美学，素来屈就于视听语言，推崇藏匿与留白。年纪愈大，有时愈感觉没意思，太多场景，人物说着超出常理的话，作着超出常理的势，或者什么都不讲不做，只为了捕捉微妙的表演，和美的造像。就说被用来对比的洪常秀，他的对白是言不由衷、虚与委蛇，是趣味和寄调。至少在偶然与想象里，作者在讲和解和坦率，人物说出发自内心的话，确认自己的选择。于是我得到这片刻的治愈。
老雷还是老辣，借位运用了微妙的角色视角，从三个层面剖析真相，有别于《罗生门》天差地别对”真相“的诠释，《最后的决斗》用三个角色的故事，去叙说真相对于被害者，加害者，受害者之间的利益权衡。
感觉像看了三集《深夜食堂》。典型的日本式别扭/憋屈。第一个故事好狗血。
一个意想不到的三角恋、一场未遂的诱惑和一个因误会而相遇的故事
《再来一次》：总感觉那个假小子一样的女同性恋者，就好像我身边的一个人，经历也很类型，她曾经的对象最后也找了男朋友，只有自己好像还在苦苦等待。。。
这也拍的太好了吧，每一个小故事都韵味十足。生活中的纷乱小事，随意拎出来一件，稍加改编，感觉都能在滨口龙介的画面里精彩呈现。
三个都是被经验悬置的、被时间折叠的有关相遇的故事，扶手电梯、录音和电子邮件所激活的不只是对过去记忆的复写与想象，而是在召唤新的情感凝聚。当年《利兹与青鸟》看得太入戏，所以在这个片子结尾希美的名字一起来的时候就哭坏了。3>2>1，没有说1不好的意思，1的这个剧本上半年真实发生在了我的生活里，也许下半年还要继续。
简洁，惊喜！还是要好好读书学好文学啊，如果叙事差了什么都白搭。
“一种对现实似是而非的感觉” 太特别熨贴的质感了 第三个故事真是精妙
滨口龙介的剧作设计的极其巧妙，有着西方契科夫式的独幕剧剧情设置，又有着东方式的奇思与幻想，在建构与间离之间游走，整体观感极佳
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
